Colpisce come ciecamente e miope alcuni "specialisti" nel negozio di scrittura cerchino di dare ricette per il "rilascio" di opere di successo per i potenziali classici del genere. Di solito tutto si riduce all'inserimento del numero massimo di scene violente o di sesso, la cui densità nella trama complessiva dovrebbe avere indicatori di "sovraccarico d'azione".
Naturalmente, i partecipanti al mercato tematico dei consumatori della mezza età (e oltre) ricordano quando l'industria cinematografica non poteva riprendere in modo efficiente i materiali dalle versioni stampate delle opere e i libri erano davvero più richiesti. Dopotutto, le scene descritte nei testi dell'autore hanno permesso a ciascun lettore di creare il proprio corso immaginario degli eventi, che nel modo più naturale era più colorato e credibile delle controparti "cinematografiche".
Ma nel tempo, questo ritardo oggettivo della produzione cinematografica dalla carta stampata si è stabilizzato e ora il video ha iniziato a prevalere sui materiali stampati. Dopotutto, la nostra fisiologia è più ottimizzata per la percezione ottica delle immagini del mondo, e non per le loro versioni codificate nel testo. Il punto è che nei video in un periodo di tempo più breve e nella forma migliore dal punto di vista dell'efficacia della percezione, le informazioni vengono trasmesse dal portatore alla funzione cosciente di una persona.
Pertanto, tutte le opere testuali "popolari" dal punto di vista degli "specialisti" nel laboratorio tematico sono considerate esclusivamente come scenari per potenziali film. Questo fondamentalmente stravolge l'idea stessa di scrittura, che non solo è autosufficiente, ma è anche il motore del pensiero in qualsiasi tipo di cultura e arte.
Tuttavia, questa breve rassegna indica solo il potere della parola, che non può essere violato da alcuna decisione opportunistica. Pertanto, tutte le opere testuali dovrebbero essere principalmente finalizzate all'unicità del linguaggio dell'autore, creando un baluardo incrollabile per le arti competitive.
Cioè, è il potere della parola, che si veste di un formato universale per la trasmissione di informazioni, che dovrebbe rovesciare l'industria cinematografica dal piedistallo. Solo per questo è necessario focalizzare il lettore non solo sulla trama, ma anche per creare un'atmosfera eccezionale delle opere, basata proprio sullo stile e sulla creatività delle forme verbali. Questo argomento non può in alcun modo essere superato dalla distribuzione video, nonostante l'attrezzatura tecnologica e l'interesse dei consumatori che si è formato oggi.
Quindi, la formula per scrivere il successo è questa: i giochi di parole sono più forti delle versioni tecnologiche dell'industria cinematografica! O così: uno scrittore di talento è più dotato di arte rispetto al budget cinematografico più grande!
