Come Distinguere Monet Da Manet, O Pittura Per Manichini In 5 Minuti

Sommario:

Come Distinguere Monet Da Manet, O Pittura Per Manichini In 5 Minuti
Come Distinguere Monet Da Manet, O Pittura Per Manichini In 5 Minuti

Video: Come Distinguere Monet Da Manet, O Pittura Per Manichini In 5 Minuti

Video: Come Distinguere Monet Da Manet, O Pittura Per Manichini In 5 Minuti
Video: UN PITTORE IN 5 MINUTI: MONET 2024, Novembre
Anonim

Un breve trucco di vita su come iniziare con l'arte.

Foto di Tobias Frick da Pixabay
Foto di Tobias Frick da Pixabay

"Seryoga mi ha portato… alla mostra di Van Gogh…"

Per non cadere a faccia in giù nella sporcizia e godere delle opere d'arte, ci proponiamo di comprendere le principali direzioni della pittura. Quindi andiamo!

Gotico (pittura medievale)

Distribuzione: Europa occidentale, centrale, settentrionale e orientale dai secoli XI-XII al XV-XVI.

La linea di fondo: i cambiamenti nella vita della chiesa hanno portato all'emergere di uno nuovo nella pittura. L'esecuzione di Cristo iniziò a essere rappresentata in modo diverso, gli artisti si sforzarono per il naturalismo, per trasmettere il dolore di Gesù e la sofferenza della Madre di Dio. La profonda religiosità trafigge quasi tutta la creatività, lo spazio dell'immagine è tridimensionale, le persone raffigurate sono spesso disegnate allungate (simboleggia la brama di Dio).

Simbolismo e allegorie in tutto, quindi, molti dettagli sono schematici e dai colori vivaci.

Appaiono i ritrattisti.

Rappresentanti: fratelli Libburg, Jan Polak, d'Eik Barthelemy.

Rinascita

Essenza: costruzione di una composizione volumetrica, proporzionalità, paesaggio sullo sfondo, allontanamento dalle tradizioni dell'iconografia.

È stata tracciata un'immagine armoniosa di una persona, a volte un pathos eroico.

La fioritura della ritrattistica grazie a Tiziano.

Rappresentanti: Leonardo da Vinci, Raffaello Santi, Michelangelo Buonarotti, Tiziano.

Barocco

Fiorente: XVII - XVIII secolo, il cui centro era l'Italia.

Essenza: i dipinti sono dettagliati, pomposi, emotivi. Servire in maniera esagerata. Viene utilizzato il gioco di luci e ombre.

Rappresentanti: Rubens, Caravaggio.

Classicismo

Essenza: si costruiscono le regole secondo le quali vengono create le immagini, il razionalismo, le trame eroiche e mitologiche, la femminilità e il patriottismo trionfano in tutto.

Rappresentanti di spicco: Karl Bryullov, Nicolas Poussin,

Romanticismo

Essenza: c'è una brama di individualità, per motivi popolari e folklore, prevalgono la natura e la nebbia. Spesso la fantasia viene alla ribalta.

Rappresentanti: Francisco Goya, Eugene Delacroix, Mikhail Vrubel.

Realismo

L'essenza:

Rappresentanti: Ivan Shishkin, Ilya Repin, Jules Breton, Gustave Courbet.

Impressionismo

Essenza: pennellate, luminosità, magia, sincerità dei sentimenti e apertura.

Rifiuto della pittura accademica.

Le questioni sociali e politiche non sono rappresentate.

Quindi, il momento clou del programma

  • Manet sono persone.
  • Monet - macchie.
  • Ebbene, Van Gogh con i suoi girasoli.

Avanguardia

Si sono diffusi nel XX secolo e comprendono molte tendenze: futurismo, fauvismo, astrattismo, espressionismo, suprematismo.

Essenza: la ricerca di nuove forme e possibilità, l'incomprensione degli autori su dove andare dopo, il gioco delle linee e della luce.

Rappresentanti: Kazimir Malevich, Marc Chagall.

Surrealismo

L'essenza:

Rappresentanti: Salvador Dalì, Rene Magritte, Joan Miró.

Consigliato: