Igor Minaev ha iniziato a lavorare come regista in uno studio cinematografico a Odessa. Nel bel mezzo della perestrojka, il maestro del cinema si trasferì in Francia, ma continuò a girare lungometraggi e documentari che interessavano i suoi ex concittadini. Il lavoro del regista è poliedrico, e quindi non sempre valutato all'unanimità dalla critica.
Dalla biografia di Igor Evgenievich Minaev
Il futuro regista ucraino e francese è nato a Kharkov il 15 gennaio 1954. Minaev ha ricevuto una buona formazione professionale. Nel 1977, Igor Evgenievich si è laureato all'Istituto di arte teatrale di Kiev, corso di regia presso la Facoltà di cinematografia (laboratorio di V. Neber).
Ha iniziato la sua carriera dopo il liceo presso il famoso studio cinematografico di Odessa. Alla direzione non piaceva il suo primo lavoro da regista. Per diversi anni, al regista non è stato permesso di lavorare ai suoi film.
Nel 1985, Minaev gira un cortometraggio "Telephone" basato su una delle poesie di Korney Chukovsky. Il ruolo di Korney Ivanovich nel film è stato interpretato da Lembit Ulfsak. Il lavoro di Minaev è stato molto apprezzato: nel 1987 ha ricevuto il premio della giuria dei bambini del Moscow Film Festival.
Alla fine degli anni '80, Igor Evgenievich ha tolto le immagini d'arte "First Floor" e "Cold March". In queste opere, l'autore riflette i processi di perestrojka nel paese. Entrambi i film sono stati selezionati per la proiezione al Festival di Cannes nel 1988 e nel 1990. Il regista stesso ricorda un periodo di caos e completa libertà creativa. I creatori potevano fare tutto quello che volevano, non avevano bisogno di troppi soldi per creare dipinti.
Nel 2013, un festival cinematografico si è svolto a Odessa, dove lo stesso film "First Floor" è stato presentato in una retrospettiva sul tema "The Lost World". Il pubblico ha visto i migliori film creati da maestri ucraini alla fine dell'era sovietica. Alcuni di questi film non erano stati precedentemente proiettati perché la distribuzione cinematografica del paese è stata distrutta.
Valutando il lavoro del regista ucraino, il critico cinematografico L. Goseiko ha osservato che i registi le cui opere sono state presentate al festival appartengono al "revival overclockato": quasi nessuno di quei maestri è stato in grado di trovare applicazione per i loro talenti in patria.
Carriera straniera di Igor Minaev
Così è successo con Minaev. Nel 1988 si trasferisce in Francia e si stabilisce a Parigi. Qui ha insegnato per qualche tempo in una delle scuole di cinema, ha messo in scena spettacoli. Una delle sue opere di quel periodo è "La storia di un soldato" su musica di Stravinsky e "Le notti fiorentine" basata sulla prosa autobiografica di Marina Cvetaeva.
Minaev è stato fortunato: è riuscito a sfruttare il sostegno della fondazione francese, interessata alla collaborazione con cineasti dei paesi dell'Europa orientale e centrale. Molti registi, grazie al sostegno della fondazione, hanno potuto girare i loro film. Tra questi maestri c'erano Pavel Lungin, Vitaly Kanevsky e Igor Minaev.
All'inizio degli anni '90, Minaev ha concepito e implementato con successo la versione cinematografica della storia di E. Zamyatin "The Flood". Isabelle Huppert ha recitato nel film.
Alcuni anni dopo, Igor Evgenievich crea il dipinto "Moonlit Glades". Questa è la drammatica storia di un fratello e una sorella che si incontrano dopo anni di separazione. Per questo lavoro, Minaev ha ricevuto un premio al festival Kinoshock.
Nel 2006 è uscito il film di Minaev Far from Sunset Boulevard. Le risposte critiche sono state miste. Alcuni credevano che la storia raccontata dall'autore del film su un regista con un orientamento sessuale non standard, che girava musical ai tempi di Stalin, fosse presentata nel film con semplificazioni ingiustificate, senza tener conto del vero dramma di quell'epoca e le contraddizioni insite in quel tempo. La stampa russa ha accolto il film dell'ex cittadino sovietico Minaev con un pizzico di ironia e persino di scherno. Ma al festival del cinema russo di Honfleur, in Francia, il film ha ricevuto due premi contemporaneamente.
Altre opere cinematografiche di Minaev includono: "Underground Temple of Communism" (1991), "Winter" (2010), "Blue Dress" (2016). Per molti dei suoi film, Minaev ha scritto personalmente le sceneggiature.
Minaev ha avuto la possibilità di agire come critico. Nel 2010, il regista è stato invitato alla giuria del Montreal International Film Festival.
Igor Minaev come regista di documentari
Nel marzo 2018, Igor Minaev e Yuri Leuta hanno presentato al pubblico il film documentario "Cacophony of Donbass".
In un'intervista, Igor Evgenievich ha osservato che considera il passato sovietico la ragione degli eventi che si stanno verificando nel sud-est della sua nativa Ucraina. Il punto di partenza del documentario è stato il film Symphony of Donbass (1931), permeato fino in fondo dai miti sovietici sull'operaio e il minatore.
"The Cacophony of Donbass" potrebbe essere definito un film sull'impatto della propaganda sulla società. Nel lavorare al film, i suoi autori si sono basati sui cinegiornali e sul lavoro dei loro predecessori. Il lavoro negli archivi e la ricerca degli eroi del documentario è stato svolto da Yu. Leuta.
I registi hanno cercato di mostrare le storie vere di persone che sono sotto l'influenza della propaganda, lontane dalla "mitologia" sovietica. Secondo Minaev, il film sembra un vero dramma che fa a pezzi lo spettatore. Anche se molti scatti sembrano abbastanza calmi e casuali.
Come regista che lavora in Occidente, Minaev vuole che il suo lavoro cinematografico sia comprensibile non solo per i residenti dello spazio post-sovietico, ma anche per coloro che non sanno quasi nulla della vita in Ucraina. Crede che in questo film sia riuscito a evidenziare il termine controverso e contraddittorio, che suona insolito per l'orecchio occidentale: "Donbass".
