Le tecnologie artistiche sono modi per risolvere problemi o problemi con l'aiuto dell'arte. Attraverso i tipi di arte plastica (fotografia, modellazione, intaglio), dinamica (musica, letteratura) e spettacolare (teatro, circo, coreografia), gli specialisti prevengono i problemi e risolvono problemi complessi. Le tecnologie dell'arte si basano sul processo della creatività. Più spesso di altre tecniche artistiche vengono utilizzate da psicologi e insegnanti.
Gli specialisti dell'armonia mentale - psicologi, psicoterapeuti e psicoanalisti - usano l'arteterapia nel loro lavoro. Gli insegnanti usano le tecnologie dell'arte per prevenire i problemi di comunicazione di una piccola persona, per sviluppare una personalità creativa, per soddisfare la sete di conoscenza dei bambini.
Terapia dell'anima: la tecnologia dell'arte in psicologia
Disegno e modellazione, danza e teatro sono attivamente utilizzati nell'arteterapia. Nel processo di creatività, una persona dà sfogo alle emozioni, si esprime con l'aiuto di un pennello, uno scalpello, un movimento, una voce.
Per uno psicologo che pratica tecniche di arteterapia (contact improvisation, disegno, modellazione, placement), il percorso di creatività gioca un ruolo importante.
La contact improvisation è uno stile di coreografia moderna. Lavora all'intersezione tra teatro, coreografia e fitness. La base di una tale danza è il contatto emotivo e fisico con un partner.
Ad esempio, la frequenza con cui una persona usa un colore, le sfumature che sceglie, è più importante per un arteterapeuta. Il colore stesso - nero depressivo o giallo positivo - gioca un ruolo secondario.
Gli psicologi infantili di solito usano più direzioni artistiche contemporaneamente. Ad esempio, dipingono sulla musica (arti dinamiche e plastiche); scolpire gli eroi delle fiabe (arte dinamica e plastica); dopo una sessione di terapia fiabesca, vengono eseguite brevi esibizioni (direzione artistica spettacolare e dinamica) - incoraggiano i bambini a provare emozioni e comprendere le azioni dell'eroe.
Crescere un ARTist: la tecnologia dell'arte nella pedagogia
Papà e madri, nonne e nonni hanno utilizzato le tecnologie dell'arte per allevare i bambini da tempo immemorabile:
- si raccontano fiabe istruttive ai bambini (terapia delle fiabe);
- ascoltano musica e ballano con loro (musicoterapia);
- costruire case e modellare figure dalla sabbia (terapia con la sabbia);
- giocare a giochi divertenti (terapia del gioco);
- dipingere con pennelli, dita e matite (isoterapia).
I genitori, a differenza di educatori e insegnanti, usano la tecnologia dell'arte inconsciamente. Semplicemente perché sono conosciuti e alla portata di tutti. Insegnanti ed educatori utilizzano tecniche artistiche per lo sviluppo, l'acquisizione della fiducia in se stessi del bambino e l'espressione di sé del bambino.
Gli esperti considerano i metodi artistici strumenti importanti per lo sviluppo e l'apprendimento dei bambini.
Le classi, in cui l'insegnante utilizza le tecnologie dell'arte, hanno un vantaggio importante: creano l'effetto di presenza "l'ho visto". Questo stimola l'interesse dei bambini, sviluppa le capacità cognitive - il desiderio di imparare e vedere di più.
Gli insegnanti raccomandano di utilizzare la tecnologia artistica dalla nascita:
- cantare ninne nanne calma il neonato;
- modellare e disegnare con la plastilina, disegnare con i colori a dita - queste tecniche artistiche sviluppano le capacità motorie;
- la lettura amplia il vocabolario dei ragazzi;
- suonare strumenti musicali a percussione sviluppa il senso del ritmo;
- suonare la pipa o il flauto rafforza i polmoni, favorisce la formazione della parola.
Le tecnologie artistiche sono convenienti e versatili. Sono utilizzati non solo per la diagnostica e la correzione professionali. Le tecnologie dell'arte possono essere applicate in autonomia per dare sfogo alle emozioni, analizzare le proprie azioni e correggerle.
