La prima del film "Treason" di Kirill Serebrennikov è diventata uno degli eventi principali della stagione cinematografica 2012. Il film del regista russo è stato inserito nel programma principale del Festival di Venezia. L'aspetto stesso di un'opera del genere era la prova che lo spettatore ha ancora bisogno di un cinema psicologico serio.
Nella clinica più ordinaria lavora la dottoressa più ordinaria. Lo spettatore non sa in quale città sta accadendo tutto questo. Può essere una capitale, ma può anche essere una provincia. È impossibile anche determinare l'ora con assoluta precisione. Sembra che l'azione si svolga in interni moderni, ma no, no, e alcune rarità tremoleranno, facendo sembrare che l'era non sia così importante.
Uno sconosciuto va da una dottoressa. Lo spettatore può solo indovinare perché è andato in clinica e, inoltre, da questo particolare medico. È sano e non si lamenta di nulla. La sua visita è una delle incredibili coincidenze che accadono ai protagonisti ad ogni passo.
Il dottore ha avuto qualche problema di salute ultimamente. Il motivo è che suo marito la tradisce. Inoltre, sta tradendo questo particolare paziente con sua moglie. Il visitatore, ovviamente, non aveva idea di nulla prima. Ma ora ha motivo di sospettare. Non crede più a sua moglie, ma non si fida nemmeno del medico, tanto più che la donna con cui è stato visto gli sembra non del tutto adeguata. Forse ha solo scherzato male, ma se è così, perché l'ha fatto?
Treason è un film su un uomo che ha perso la fiducia in se stesso. Il colpo è stato inaspettato per lui, ma è andato a segno. Diventa geloso e questa sensazione trasforma la sua vita in un incubo completo. Non senza motivo il regista intendeva inizialmente pubblicare un film con un titolo diverso: "Esecuzione". Una persona tormentata dai morsi della gelosia è pronta a tutto e commette cose incredibili che non avrebbe mai fatto in uno stato normale.
Il regista stesso afferma che questo film parla principalmente dell'amore e di quei processi profondi che avvengono in una persona quando viene a conoscenza del tradimento. Questo tradimento vive in lui costantemente, corrode l'anima e non dà l'opportunità di vivere una vita piena. Ecco perché l'ambiente non è così importante. Chiunque può trovarsi in una situazione del genere, non dipende dal tempo e dal luogo. Nella pittura di Kirill Serebrennikov, ogni circostanza sottolinea questa idea, ed è per questo che gli interni sono così senza volto.
I personaggi sono costantemente in una situazione di scelta. È meglio perdonare o vendicarsi? Lasciare tutto com'è o iniziare una nuova vita? Tutti e quattro i partecipanti alla storia sono ancora giovani, ma non così giovani da rompere con il passato senza rimpianti. Ognuno di loro si trova di fronte alla domanda su come continuare a vivere.
Il regista ha invitato attori di diversi paesi a comparire. Non sono molto familiari sullo schermo, ed è questo che ispira la fiducia dello spettatore. I volti di Albina Dzhanabaeva, Franziska Petri e altri partecipanti non evocano associazioni con soap opera o programmi di intrattenimento. Lo spettatore vede semplicemente le persone che gli raccontano le loro esperienze e gli ricordano che chi siede in poltrona davanti allo schermo oggi ha anche il suo mondo interiore in cui possono accadere cose terribili e strane.
