La parola "ouverture" è tradotta letteralmente dal francese come "introduzione". In musica, questo termine si riferisce a un piccolo pezzo orchestrale che viene eseguito prima di un'esibizione musicale. Questa parte è come un preludio allo spettacolo principale.
Il significato dell'ouverture
L'ouverture ha lo scopo di aprire un importante brano musicale. Nell'interpretazione moderna, è l'inizio della composizione. Il suo compito nel linguaggio della musica è far conoscere allo spettatore lo spettacolo futuro, per creare la giusta atmosfera. I primi secondi del suono della musica danno il tono per l'azione successiva sul palco. L'ouverture può essere molto breve o lunga. A volte suona più lungo della parte principale dell'opera. In questo caso, l'ouverture può essere eseguita come un brano musicale separato.
Ci sono aperture francesi e italiane. Differiscono nel ritmo del suono. Per gli italiani, l'introduzione suona veloce, la parte centrale viene suonata lentamente e il finale riprende il tempo. Per i francesi è vero il contrario.
Alcuni autori hanno suonato nell'ouverture brani di un'opera che il pubblico doveva ancora ascoltare. Johann-Strauss Jr. e Richard Wagner usarono la tecnica di riassumere o annunciare l'ulteriore azione di un brano musicale. I compositori del XIX secolo crearono aperture per concerti. Si trattava di composizioni completamente indipendenti, eseguite in un programma separato. Berlioz, Shostakovich, Khachaturian, Glazunov e Mendelssohn hanno sperimentato in questo campo. Hanno scritto aperture per celebrazioni, feste, ricevimenti. Le loro creazioni sono state accolte con entusiasmo dal pubblico.
Ouverture nell'arte contemporanea
Inizialmente, l'ouverture era un genere di musica sinfonica. Con l'emergere di nuovi tipi di arte, l'introduzione musicale ha preso il suo posto nel cinema, nel balletto, nel teatro, nell'oratorio. Crea uno stato d'animo, prepara lo spettatore per l'azione futura non solo delle opere musicali. L'intro strumentale ha preso il suo posto in molti generi.
Le prime aperture sono state scritte e suonate solo in modo che il pubblico potesse tranquillamente prendere posto nella sala. Questa tradizione è stata cambiata da Mozart. Ha reso l'ouverture una parte a tutti gli effetti e significativa del lavoro.
La musica dei titoli di coda è parte integrante di qualsiasi film. Forma la percezione emotiva dell'immagine anche prima che inizi la trama. La musica in teatro prima dell'apertura del sipario aiuta il pubblico a concentrarsi sul palco. La musica prima dell'apparizione dell'oratore attira l'interesse della persona, crea eccitazione al momento della sua apparizione di fronte al pubblico. Un'ouverture in onore di qualche evento significativo gli conferisce grande importanza e significato. In alcuni casi, può trasformarsi nell'inno di questo evento.
