Peggy Guggenheim è una gallerista, collezionista d'arte e filantropa americana. Ha dato un enorme contributo allo sviluppo delle arti visive contemporanee.
Margaret Guggenheim, la figlia più giovane di un importante industriale morto sul Titanic, è passata alla storia come Peggy. La sua biografia iniziò nel 1898.
Scelta delle attività future
La ragazza è nata il 26 agosto a New York. Il padre, costantemente impegnato con il lavoro, trascorreva del tempo in Europa. Nel 1912 si verificò un disastro. Benjamin Guggenheim morì nel disastro del Titanic. Ha rinunciato al suo posto nella barca per il bene delle donne con bambini. La figlia divenne un'ereditiera, ma solo dopo la maggiore età.
Rimase affidata alle cure dello zio Salomone. Il famoso imprenditore era un grande conoscitore d'arte. Ha sviluppato un gusto raffinato nella ragazza. La nipote lavorava in libreria, non voleva sedersi. Ha organizzato mostre di scrittori d'avanguardia. Dopo aver ricevuto l'eredità, Peggy andò a Parigi.
Ha incontrato molte celebrità. Guggenheim ha visitato mostre, ha incontrato surrealisti. Margaret divenne una patrona per molti. Ha deciso di diventare una produttrice cinematografica e creare la sua galleria. L'ereditiera iniziò a creare la collezione. Ha deciso di investire tutti i soldi nella pittura. Il famoso pittore americano Marcel Duchamp divenne assistente nell'acquisto di opere d'arte.
Ha raccomandato a un gallerista alle prime armi di acquistare dipinti di artisti alle prime armi. Grazie all'intuizione, Peggy ha acquisito tele promettenti. La sua collezione comprende opere di Kandinsky, Picasso, Dalì, Cocteau. A poco a poco le tele crebbero di prezzo e la fortuna aumentò.
Allo stesso tempo, fu il Guggenheim, che promosse diligentemente il loro lavoro, preparando il riconoscimento per molti pittori famosi successivi. Ha organizzato per loro mostre, ha trovato clienti disposti ad acquistare i loro dipinti.
Inizio raccolta
Nel 1938 in Cork Street a Londra alla prima mostra Guggenheim Jeune i dipinti di Jean Cocteau presentati lì ebbero un enorme successo. Con lo scoppio della seconda guerra mondiale, il gallerista acquisì la maggior parte delle opere del surrealista, aggiungendosi a una collezione già impressionante. Allo stesso tempo ha esposto opere del pittore alle prime armi Kandinsky.
All'inizio degli anni Quaranta, Peggy aveva affittato una visita per una galleria a Parigi. Ma a causa dell'occupazione della Francia, si affrettò a lasciare il paese e andò a New York. La galleria Art of This Century aperta lì si trasformò presto in una delle mostre più originali e alla moda. Fino al 1946 il gallerista collezionò tele degne di nota in America e in Europa.
La collezione era in costante crescita, arricchita di capolavori. Guggenheim ha deciso di creare il proprio museo. Per tre anni il gallerista ha partecipato a diverse mostre. Negli anni Cinquanta, Peggy ha partecipato alla Biennale di Venezia. Capì che era tempo di organizzare un museo che appartenesse solo a lei. Venezia era l'ideale per realizzare l'obiettivo. Sulle rive del canale, una celebrità ha acquistato un palazzo bianco come la neve.
La sua collezione di rarità vi si trasferì. La patrona ha organizzato l'arredamento secondo il proprio gusto. Dal 1949 la casa è diventata un museo, in cui il proprietario viveva accanto alle opere d'arte.
Nel corso di un decennio ha collezionato più di trecento opere di maestri eccezionali. Guggenheim decise di restare a Venezia. Una natura stravagante e propositiva ha eseguito tutte le azioni con uno stile sorprendente.
Anche nella sua vita personale, era guidata dal buon senso. Il prescelto da Peggy era Lawrence Weil. In compagnia di suo marito, metà artista e metà scrittore, Margaret iniziò la conquista di Parigi.
Famiglia e vocazione
Weil ha presentato sua moglie all'élite, le attrazioni di Parigi. La famiglia esiste da 7 anni. La coppia ebbe due figli, Sinbad e Peggin.
A poco a poco, Peggy si rese conto che lei e suo marito erano diventati estranei. Mantenne relazioni amichevoli, poiché ricordava che Weil le aveva aperto le porte del bel mondo parigino.
Il nuovo prescelto del Guggenheim era lo scrittore Johnny Holmes. Il terzo coniuge era Max Ernst. I dipinti del grande artista adornavano la collezione di sua moglie.
Peggy ha ricevuto il titolo di angelo custode dei surrealisti e degli artisti d'avanguardia. Tra i suoi talenti c'era il dono di scegliere personalità davvero eccezionali come compagne di vita.
L'anno scorso
Nel 1948 il famoso gallerista si trasferì finalmente nelle betulle dell'Andriatico. Divenne la rappresentante più famosa della famiglia Guggenheim. Margaret viveva nel suo palazzo, acquistava una gondola per le passeggiate quotidiane lungo i canali. Si è vestita in modo molto originale.
Gli abiti del patrono si distinguevano per lo stile africano. Amava un sacco di piume, accessori enormi. Era accompagnata da un seguito, vestita con abiti turchesi. In un modo così favoloso, il gallerista è stato ricordato da Venezia. Nel 1976 il Peggy Museum è entrato a far parte della Fondazione Guggenheim.
Il famoso imprenditore morì nel 1979, il 23 dicembre. Peggy è diventata famosa come una delle donne più importanti del suo tempo. Nel 2012 la sua galleria è stata riconosciuta come la più visitata di Venezia.
Nel 2015 è stato girato un lungometraggio della famosa regista Lisa Immordino Vrelend sul famoso mecenate. Il film raccontava la vita di un rappresentante della famiglia Guggenheim, contribuendo alla sua formazione dell'intuizione e alla sua non meno famosa collezione di uomini, che raccolse allo stesso modo delle famose tele.
Margaret stessa non dipingeva quadri, ma era una pittrice che trasforma la realtà in una persona. Ha vissuto la sua vita in modo brillante e ricco, sostenendo dozzine di talenti. E questa non è una piccola arte.
