Oleg Vinogradov è un ballerino, coreografo, coreografo, sceneggiatore, insegnante, scenografo sovietico e russo. Il vincitore del Premio Lenin Komsomol e del Premio di Stato della RSFSR intitolato a M. I. Glinka ha ricevuto il Premio di Stato della Federazione Russa.
Oleg Mikhailovich è cresciuto come un bambino estremamente dotato. Dipingeva magnificamente, aveva una grande voce. Tuttavia, è arrivato al balletto piuttosto tardi.
L'inizio del percorso creativo
La biografia del famoso maestro iniziò nel 1937. La futura figura è nata il 1 agosto a Leningrado. Il padre è morto al fronte, il ragazzo è stato cresciuto da sua madre da sola. Poiché il genitore era sempre al lavoro, lavorando su tre turni in fabbrica, il figlio veniva spesso lasciato a se stesso.
Si iscrisse a tutti i circoli, ballò, partecipò a concerti, i suoi disegni furono portati a tutte le mostre. Oleg non poteva scegliere alcuna direzione in un tipo di creatività. La conoscenza dell'arte della coreografia è iniziata al Palazzo dei Pionieri. Sul suo palco, Vinogradov ha eseguito una danza coreana. A quel tempo, il giovane artista non aveva idea di dove si trovasse questo paese. Inoltre, non poteva nemmeno immaginare che un giorno la Corea sarebbe diventata una parte importante della sua vita.
Nel 1958 si diploma alla scuola coreografica della sua città natale. AI Pushkin era il suo insegnante. La carriera del balletto è iniziata a Novosibirsk. Sul palco del locale teatro dell'opera e del balletto, Vinogradov si è esibito per sette anni. È stato il primo interprete del ruolo di Chang-Hsiang nel balletto Precious Lotus Lantern del 1959. Dal 1963 al 1968 ha lavorato come assistente maestro di balletto, e poi come maestro di ballo e scenografo teatrale.
Ha messo in scena i numeri per la commedia "Seven Beauties", ha creato una nuova versione della prima immagine "Swan Lake". Nuovi traguardi L'artista ha deciso di ottenere un'istruzione presso il dipartimento di maestri di balletto del GITIS della capitale. Si è diplomato a Vinogradov nel 1967. Come coreografo del Teatro Kirov, ha messo in scena dal 1967 al 1972 le produzioni classiche di Coppelia, La Bayadère e Vain Precaution. Ha creato versioni completamente nuove del balletto.
Uno di questi spettacoli era "Goryanka" basato sul folklore del Daghestan. Nella gamma creativa coesistono liberamente il satirico "Ispettore generale" sulla musica di Alexander Tchaikovsky con lo storico "Alexander Nevsky" basato sulla cantata di Prokofiev e l'esecuzione basata sul poema di Rozhdestvensky "Due".
Dal 1973 al 1977, Oleg Mikhailovich ha lavorato a Leningrado come capo coreografo al Maly Opera and Ballet Theatre, fino al 2001 è stato direttore artistico della compagnia di balletto e capo coreografo del teatro cittadino dell'opera e del balletto. S. M. Kirov. Come scenografo, ha progettato diversi spettacoli. Ha creato bozzetti di costumi per il balletto di Levenscheld "La Sylphide".
Confessione
Oleg Mikhailovich ha interpretato il ruolo del regista negli anni ottanta nei film-spettacoli "Le Corsaire", "Giselle", "La bella addormentata". Ha preso parte al lavoro su tre documentari. Nel 1988, si è mostrato come sceneggiatore mentre lavorava al film-concerto TV "Grand Pas on a White Night".
Grazie al lavoro di Oleg Mikhailovich, i confini dell'arte del balletto si sono notevolmente ampliati. Ha deciso di abbandonare le forme tradizionali che sono consuete nel genere dei tempi precisi dei numeri. Il compositore ha ricevuto completa libertà creativa. Vinogradov ha attirato l'attenzione su The Lay of Igor's Host.
A differenza della famosa opera, tutto è incentrato su Yaroslavna. Come concepito dal coreografo, è diventata sia un'immagine generalizzata sia della madrepatria che della donna russa. Il compositore Tishchenko ha introdotto il coro alla partitura del balletto, eseguendo frammenti di un antico poema russo. La coreosinfonia su larga scala si è rivelata insolita. Tuttavia, il pubblico l'ha accolta molto calorosamente nel 1976. La critica ha dato alla creatività un punteggio elevato.
Vinogradov non solo è diventato l'autore della sceneggiatura, ma ha anche agito come designer. Anche una nuova performance di Oleg Mikhailovich "Pedagogical Poem" è diventata innovativa. Allo stesso tempo, il coreografo non ha mai dimenticato che la bellezza è al centro del balletto. Tuttavia, secondo lui, uno spettacolo di balletto dovrebbe evocare non solo emozioni quando si ammira, ma anche pensieri, poiché il genere non è privo di potenziale intellettuale.
Opere significative
Nel 1990, il maestro, su invito di George W. Bush, ha lavorato a Washington come direttore artistico dell'Universal Ballet Academy. Allo stesso tempo, ha diretto la compagnia dell'Universal Ballet come direttore artistico a Seoul. Ha guidato la squadra di Vinogradov per due decenni. Era stupito che in un piccolo paese, il cui territorio può essere attraversato in poche ore, ci siano 11 teatri di balletto e opera.
Allo stesso tempo, vide teatri di livello mondiale anche nelle città di provincia. Nel 1991, Oleg Mikhailovich ha creato il Piccolo Balletto del Teatro Mariinsky, che nel 1994 è stato ribattezzato Balletto da camera di San Pietroburgo.
Dopo quasi vent'anni di permanenza all'estero, Vinogradov è tornato in Russia. A San Pietroburgo, è diventato il principale coreografo ospite al Teatro Mikhailovsky. Tutti gli spettacoli da lui messi in scena si distinguono per la loro scala, la scenografia, una combinazione virtuosa di danza caratteristica e classica, emotività.
Nuove sfaccettature del talento
Dal 2009, il maestro ha ricoperto la carica di preside della facoltà di regia del teatro musicale, è diventato direttore artistico del balletto del Teatro dell'Opera e del Balletto del Conservatorio di San Pietroburgo intitolato a Rimsky-Korsakov. Anche la vita personale del maestro fu felicemente risolta.
Vinogradov è sposato. La famiglia ha un figlio, il figlio Artem. Fin dalla prima infanzia, il ragazzo era interessato alla storia, alle antiche civiltà. Ha imparato in modo indipendente l'arabo all'età di 5 anni.
Nel 2007 il maestro ha pubblicato Le confessioni di un coreografo. Il libro è una storia sulla vita personale e sulla professione di un coreografo. L'autore ha sollevato il velo di segretezza sul processo creativo e sul mondo degli intrighi dietro le quinte.
Una storia affascinante racconta di incontri con le personalità più interessanti dell'epoca, numerosi hobby, relazioni difficili con famose ballerine, il cui amore ha aiutato lo scrittore nella vita.
