L'importanza della critica letteraria in ogni epoca difficilmente può essere sopravvalutata. Sono questi esperti che non solo emettono il proprio giudizio su questo o quel lavoro, ma formano anche l'opinione pubblica e danno il tono alle tendenze culturali.
Come sono nati i critici letterari
La critica letteraria è sorta contemporaneamente alla letteratura stessa, poiché i processi di creazione di un'opera d'arte e la sua valutazione professionale sono strettamente correlati. Per secoli, i critici letterari hanno fatto parte dell'élite culturale, poiché dovevano avere un'educazione eccezionale, serie capacità analitiche e un'esperienza impressionante.
Nonostante il fatto che la critica letteraria sia apparsa nell'antichità, ha preso forma come professione indipendente solo nei secoli 15-16. Allora il critico era considerato un "giudice" imparziale che doveva considerare il valore letterario dell'opera, la sua conformità ai canoni di genere, l'abilità verbale e drammatica dell'autore. Tuttavia, la critica letteraria iniziò gradualmente a raggiungere un nuovo livello, poiché la critica letteraria stessa si sviluppò a un ritmo rapido ed era strettamente intrecciata con altre scienze del ciclo umanitario.
Nel XVIII-XIX secolo, i critici letterari erano, senza esagerazione, "arbitri dei destini", poiché la carriera dell'uno o dell'altro scrittore dipendeva spesso dalla loro opinione. Se oggi l'opinione pubblica si forma in modi un po' diversi, allora a quei tempi era la critica ad avere un impatto primario sull'ambiente culturale.
I compiti del critico letterario
Era possibile diventare un critico letterario solo comprendendo la letteratura il più profondamente possibile. Oggi un giornalista o anche un autore lontano dalla filologia può scrivere una recensione su un'opera d'arte. Tuttavia, durante il periodo di massimo splendore della critica letteraria, questa funzione poteva essere svolta solo da uno studioso di letteratura che non fosse meno esperto di filosofia, scienze politiche, sociologia e storia. I compiti minimi del critico erano i seguenti:
- Interpretazione e analisi letteraria di un'opera d'arte;
- La valutazione dell'autore dal punto di vista sociale, politico e storico;
- Rivelando il significato profondo del libro, determinando il suo posto nella letteratura mondiale confrontandolo con altre opere.
Il critico professionista influenza invariabilmente la società trasmettendo le proprie convinzioni. Ecco perché le recensioni professionali si distinguono spesso per l'ironia e la dura presentazione del materiale.
I critici letterari più famosi
In Occidente, i critici letterari più forti furono inizialmente filosofi, tra cui G. Lessing, D. Diderot, G. Heine. Spesso anche eminenti scrittori contemporanei, come V. Hugo ed E. Zola, hanno recensito anche autori nuovi e popolari.
In Nord America, la critica letteraria come sfera culturale separata - per ragioni storiche - si è sviluppata molto più tardi, quindi è fiorita già all'inizio del XX secolo. In questo periodo V. V. Brooks e W. L. Parrington: furono loro ad avere l'influenza più forte sullo sviluppo della letteratura americana.
L'età d'oro della letteratura russa fu famosa per i suoi critici più accaniti, i più influenti dei quali furono:
- DI. Pisarev,
- N. G. Cernyshevsky,
- SUL. Dobrolyubov
- AV Druzhinin,
- V. G. Belinsky.
Le loro opere sono tuttora inserite nel curriculum scolastico e universitario, insieme agli stessi capolavori della letteratura, cui queste riviste erano dedicate.
Ad esempio, Vissarion Grigorievich Belinsky, che non riuscì a finire né il liceo né l'università, divenne una delle figure più influenti nella critica letteraria del XIX secolo. Ha scritto centinaia di recensioni e decine di monografie sulle opere dei più famosi autori russi da Pushkin e Lermontov a Derzhavin e Maikov. Nelle sue opere, Belinsky non solo ha considerato il valore artistico dell'opera, ma ha anche determinato il suo posto nel paradigma socio-culturale di quell'epoca. La posizione del leggendario critico è stata a volte molto dura, ha distrutto gli stereotipi, ma la sua autorità è ancora ad alto livello.
Sviluppo della critica letteraria in Russia
Forse la situazione più interessante con la critica letteraria si è sviluppata in Russia dopo il 1917. Mai prima d'ora nessuna industria è stata politicizzata, come in quest'epoca, e la letteratura non ha fatto eccezione. Scrittori e critici sono diventati uno strumento di potere che ha un forte impatto sulla società. Possiamo dire che la critica non serviva più a obiettivi elevati, ma risolveva solo i compiti delle autorità:
- screening rigido di autori che non rientravano nel paradigma politico del paese;
- la formazione di una percezione "perversa" della letteratura;
- promozione di una galassia di autori che hanno creato campioni "corretti" di letteratura sovietica;
- mantenere il patriottismo del popolo.
Ahimè, da un punto di vista culturale, fu un periodo "nero" nella letteratura nazionale, poiché ogni dissenso era duramente perseguitato e gli autori veramente talentuosi non avevano possibilità di creare. Ecco perché non sorprende affatto che i rappresentanti delle autorità, incluso D. I. Bucharin, L. N. Trotsky, V. I. Lenin. I politici avevano le loro opinioni sulle opere letterarie più famose. I loro articoli critici furono pubblicati in enormi edizioni e furono considerati non solo la fonte primaria, ma anche l'autorità suprema nella critica letteraria.
Nel corso di diversi decenni di storia sovietica, la professione di critico letterario è diventata quasi priva di significato e i suoi rappresentanti sono ancora pochissimi a causa di massicce repressioni ed esecuzioni.
In tali condizioni "dolorose", era inevitabile la comparsa di scrittori oppositori, che agivano contemporaneamente come critici. Naturalmente, il loro lavoro è stato classificato come proibito, quindi molti autori (E. Zamyatin, M. Bulgakov) sono stati costretti a lavorare nell'immigrazione. Tuttavia, sono le loro opere che riflettono l'immagine reale nella letteratura di quel tempo.
Una nuova era nella critica letteraria iniziò durante il disgelo di Krusciov. Il graduale smantellamento del culto della personalità e il relativo ritorno alla libertà di espressione di pensiero hanno fatto rivivere la letteratura russa.
Naturalmente, le restrizioni e la politicizzazione della letteratura non sono scomparse da nessuna parte, ma articoli di A. Kron, I. Ehrenburg, V. Kaverin e molti altri hanno cominciato ad apparire in periodici filologici, che non avevano paura di esprimere la loro opinione e hanno trasformato le menti di lettori.
Una vera ondata di critica letteraria si è verificata solo all'inizio degli anni Novanta. Enormi sconvolgimenti per la gente furono accompagnati da un impressionante pool di autori "liberi", che potevano finalmente essere letti senza minacciare le loro vite. Le opere di V. Astafiev, V. Vysotsky, A. Solzhenitsyn, Ch. Aitmatov e dozzine di altri talentuosi maestri di parole sono state discusse con vigore sia nell'ambiente professionale che dai lettori ordinari. La critica unilaterale è stata sostituita dalla polemica, quando tutti potevano esprimere la propria opinione sul libro.
Oggi la critica letteraria è un campo altamente specializzato. Una valutazione professionale della letteratura è richiesta solo negli ambienti scientifici ed è davvero interessante per una piccola cerchia di intenditori letterari. L'opinione pubblica su un particolare scrittore è formata da tutta una serie di strumenti di marketing e sociali che non sono legati alla critica professionale. E questo stato di cose è solo uno degli attributi essenziali del nostro tempo.
