Sally Mann è una famosa fotografa americana. Ha creato una straordinaria serie di fotografie nei generi di natura morta, ritratto e paesaggio. Le opere più famose del maestro sono state ispirate dalle fotografie di suo marito e dei suoi figli.
Molte delle grandi fotografie di Mann appartengono al genere della fotografia architettonica. Sebbene a volte il lavoro del fotografo sia pesantemente criticato, tutti concordano su una cosa: l'influenza di Mann sull'arte contemporanea è inestimabile.
L'inizio del percorso creativo
Una personalità di talento è nata nel 1951 nella città di Lexington. Sally è nata il 1° maggio. Non ha mai lasciato a lungo la sua terra natale, lavorando esclusivamente nel sud degli Stati Uniti. La fotografa è sicura di aver avuto una visione straordinaria da suo padre. Robert Munger ha lavorato come ginecologo. Nel tempo libero amava fare giardinaggio. Ha raccolto una collezione unica di piante provenienti da tutto il mondo. Inoltre, il padre della futura celebrità era un artista dilettante.
La ragazza ha studiato l'arte della fotografia alla Vermont Photo School. In seguito ha ammesso che l'unico motivo per i suoi studi era l'opportunità di stare in una stanza buia per mostrare le foto con il suo allora fidanzato. L'incontro con Larry, il futuro coniuge, è avvenuto durante la sua formazione a Bennington.
Nel 1974, Sally, dopo un anno di studio in Europa, ha ricevuto una laurea con lode. Quasi un anno dopo, ha conseguito un Master in Lettere. Fino ai trent'anni, Mann scriveva e filmava allo stesso tempo. Primi successi La prima mostra del maestro si tenne nel 1977 a Washington. L'emergere di un nuovo genio ha attirato l'attenzione di molti intenditori di fotografia.
Hanno iniziato a seguire il lavoro del promettente artista fotografico. Dagli anni settanta, Mann ha imparato vari generi, ha studiato nuovi metodi per catturare la vita e ha migliorato la sua professione. Sally ha iniziato a combinare natura morta e ritratto nelle sue opere. La vera scoperta però è stata la seconda pubblicazione, una raccolta di foto-studio del modo di pensare delle ragazze. Il libro del 1988 At Twelve: Portraits of Young Women si rivelò una vera svolta per la ragazza.
Dal 1984 al 1994, Mann ha lavorato per la serie Close Family. L'intero ciclo è basato sui ritratti dei figli del maestro, Jesse e Virginia. Non avevano nemmeno dieci anni. Al pubblico sono stati presentati i momenti ordinari della vita: il cibo, il gioco, il sonno. Allo stesso tempo, ogni immagine sollevava problemi su larga scala. Il marito di Sally è diventato il soggetto della collezione 2009 Proud Flesh. La pubblicazione è composta da sei foto scattate con Larry.
Le immagini si sono rivelate sincere e franche. Le fotografie hanno trasformato il concetto accettato del ruolo dei sessi. L'uomo è stato catturato in momenti di vulnerabilità personale. Anche le serie di paesaggi "Homeland" e "Far in the South" sono classificate come opere controverse. La selezione del 2003 "What Will Remain" analizza le osservazioni del fotografo sulla mortalità. La raccolta è composta da cinque parti. Non è raro che Mann sperimenti con la fotografia a colori. Tuttavia, la tecnica preferita di Mann è la fotografia in bianco e nero che utilizza vecchie apparecchiature.
Verso nuove vette
Sally ha imparato i vecchi metodi di stampa, bromo e platino. A metà degli anni Novanta, il fotografo utilizzava il metodo colloidale, stampando fotografie trasformate, dotandole delle caratteristiche della scultura e della pittura. Nel 2001, Mann aveva vinto tre premi dal National Endowment for the Arts. È stata costantemente sotto i riflettori della Fondazione Guggenheim ed è stata nominata miglior fotografa americana dal Time.
Sono stati girati due documentari su Mann e il suo lavoro nel 1994 e nel 2007, "Blood Ties" e "What Remains". Entrambi hanno vinto prestigiosi premi cinematografici. What Remains è stato nominato per un Emmy come miglior documentario nel 2008. Il nuovo lavoro di Sally è No Movement: A Memoir in Photographs nel 2015. Il critico ha accolto l'opera con approvazione. La collezione è stata inserita nella lista dei bestseller.
È generalmente accettato che la creatività dei migliori maestri non si limiti a opere o collezioni specifiche. Si incarna nel miglioramento costante, nella dinamica, un percorso che non può essere percorso fino in fondo. Ma nel lavoro di Sally, si può individuare l'iconica raccolta monografica "Close Relatives". Questa raccolta è discussa fino ad oggi. Gli eroi della serie sono parenti stretti del fotografo. I bambini vengono catturati in pose ordinarie, in situazioni di routine. Le immagini in uscita sono fissate nelle immagini per sempre. Puoi guardare come uno dei bambini mostra una puntura di zanzara, sonnecchiando dopo pranzo.
È evidente come ogni bambino si sforzi per superare il confine tra la crescita e l'infanzia. Le immagini rappresentano anche le paure degli adulti legate all'educazione dei figli, l'immensa tenerezza e il desiderio di proteggere la prole che sono comuni a tutti i genitori. Tutte le immagini, androgine tra il cortile ricoperto di fogliame, e figure di bambini pallide e flessibili sullo sfondo di adulti pesanti, sembrano ricordare il passato familiare che è diventato infinitamente lontano.
Vita personale e lavoro
Non puoi apprezzare il lavoro di Mann senza conoscere la sua personalità. Nella vita di un maestro, le faccende domestiche e i bambini non sono affatto al primo posto. Sally è impegnata a creare arte. Solo dopo si rende conto di essere una donna normale. In gioventù, Mann e suo marito erano hippy. Da quel momento, entrambi hanno mantenuto l'abitudine di coltivare quasi tutto per il cibo con le proprie mani, non dando molta importanza al denaro.
Fino agli anni Ottanta, la famiglia riusciva a malapena a quadrare i conti. Dopo aver attraversato tutte le difficoltà, Sally e Larry sono diventati inseparabili. La donna ha dedicato collezioni iconiche al marito. Mentre la moglie lavorava con entusiasmo, il marito era impegnato nel fabbro.
Poco prima dell'apparizione della più famosa monografia del fotografo, Larry si è laureato in legge. Lavora vicino a casa loro. Mann non smette mai di migliorare. Tuttavia, la donna preferisce scattare le sue foto in estate, lasciando il resto del tempo per la stampa.
Il maestro spiega questa limitazione con il fatto che può fotografare i bambini in qualsiasi momento, ma non è interessata a perpetuare le attività di routine dei bambini tutto il tempo. Sally continua a lavorare nella sua città natale.
Le sue fantastiche fotografie sono diventate una preziosa fonte di ispirazione per tutte le persone nella professione creativa.
