Hieronymus Bosch: Dipinti Pieni Di Misteri Irrisolti

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Hieronymus Bosch: Dipinti Pieni Di Misteri Irrisolti
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Hieronymus Bosch è un pittore rinascimentale olandese. Nato, presumibilmente nel 1450, Mer - nel 1516. Secondo il progetto per lo studio e il restauro delle opere di Bosch, l'artista dipinse 24 dipinti e 20 disegni. Bosch è stato definito l'artista più misterioso di tutti i tempi. I ricercatori stanno ancora riflettendo sui segreti dei suoi dipinti. Tuttavia, il lavoro di Bosch solleva ancora più domande che risposte.

Uno dei numerosi autoritratti di Hieronymus Bosch
Uno dei numerosi autoritratti di Hieronymus Bosch

Biografia

Hieronymus Bosch è un artista il cui lavoro è pieno di enigmi e domande. Tuttavia, come la sua biografia. E non si sa molto sulla vita dell'"artista più misterioso". Forse è per questo che ci sono domande più che sufficienti.

Anche la data della sua nascita è detta "presumibilmente" - 1450. È noto che il luogo di nascita di Hieronymus Bosch è la città di 's-Hertogenbosch nei Paesi Bassi. Bosch proveniva da una famiglia di artisti ereditari. Il vero nome del pittore è Hieronymus Antonissohn van Aken. Cominciarono a chiamare Jerome Bosch, perché scelse un'abbreviazione per il nome della sua città Den Bosch come firma.

Sorprendentemente, la vita di un artista, i cui dipinti sono pieni di enigmi ed eventi che vanno ben oltre la normalità, è stata del tutto ordinaria, anche in parte noiosa. Ha iniziato e concluso la sua vita di maestro nella città di 's-Hertogenbosch. Ha lasciato lì per un breve periodo - per studiare pittura e per viaggi rari (anche se presumibilmente lo è anche questo).

Bosch ha iniziato la sua carriera artistica lavorando sui muri delle chiese e sugli altari laterali.

L'artista era un membro della Confraternita di Nostra Signora. Era la società religiosa e laica più influente, in cui gli antenati di Girolamo furono per diversi secoli e servirono adempiendo ai suoi ordini. La famiglia era molto benestante. Anche Girolamo ricevette la sua parte di eredità, che gli permise di condurre una vita tranquilla e di non tollerare le difficoltà. Inoltre, il matrimonio di Bosch ha avuto successo finanziario. Aleit van den Meerveen, una ragazza di una famiglia ricca e influente, divenne sua moglie. Da allora, la questione finanziaria non ha dovuto preoccupare la coppia Bosch.

Nella sua città natale, era considerato una persona rispettata. Secondo le informazioni che hanno i ricercatori della vita dell'artista, era abbastanza positivo, ottimista, sensibile alle persone, il che difficilmente si correla con le sue tele.

Non ho avuto carenza di clienti. Ma ha scritto per ordinare più per divertimento che per profitto. Tra i suoi clienti c'erano molte persone illustri. Tra questi ci sono il duca di Borgogna Filippo I il Bello, il duca di Nassau Enrico III, il re spagnolo Filippo II.

Hieronymus Bosch morì serenamente nel 1516 e fu sepolto con lode come "eccezionale maestro" nella cattedrale di San Giovanni.

È interessante notare che non una sola foto di lui è rimasta nella città natale del maestro.

Professore Emerito degli Incubi

La pittura di Bosch è piena di drammi, sentimenti, cose del tutto insolite per il profano. Dato lo stile di vita dell'artista, sarebbe più logico se dipingesse ritratti e paesaggi su ordinazione. Ma no, i suoi dipinti sono un'immagine non mascherata delle passioni umane, dei vizi umani, della natura nuda della disperazione e della speranza.

Professor Emeritus of Nightmares è un soprannome dato a Bosch dai suoi colleghi. Nei suoi dipinti, il mondo irreale è scritto nei minimi dettagli. In essi, secondo gli scienziati, c'è un contenuto molto profondo, molto più profondo di quanto sembri da uno studio superficiale dei dipinti. I dipinti dell'artista producono un'impressione sia ripugnante che attraente. Ciò che vediamo su di loro a volte è disgustoso, ma per qualche motivo è molto riconoscibile, sebbene tutto ciò che l'artista volesse dire, lo parlasse in forma allegorica. Ed è ancora più incredibile che dopo cinque secoli il contenuto dei dipinti sia rilevante come al momento della loro creazione. Il monaco spagnolo Il monaco spagnolo Jose de Sigüenza ha detto dei dipinti dell'artista: "Mentre altri artisti hanno ritratto una persona così com'è all'esterno, solo Bosch ha avuto il coraggio di dipingerla così com'è dall'interno".

Cosa ha spinto Bosch, un cristiano esemplare, in tutti i sensi una persona positiva, a creare immagini così straordinarie, controverse, contraddittorie, ultraterrene?

I moderni ricercatori del lavoro di Bosch hanno avanzato diverse teorie, dalle più incredibili a quelle del tutto accettabili.

Alchimia, occultismo, religiosità fanatica, eretica, adorazione del diavolo, origini aliene, schizofrenia, dono della preveggenza, astrologia, uso di allucinogeni: queste non sono tutte le opzioni con cui i discendenti hanno cercato di spiegare il genio e il mistero dei dipinti di Bosch.

I dipinti più famosi dell'artista olandese sono "Il giardino delle delizie ultraterrene", "Rimuovere la pietra della stupidità", "I sette peccati capitali", ecc.

Fino ad ora, c'è un'opinione secondo cui i dipinti di Bosch sono il prototipo della direzione surrealista. Alcuni elementi in comune con i dipinti di Bosch si possono trovare nelle opere di Dali e Munch, che lavorò diversi secoli dopo.

La struttura dei dipinti è molto apprezzata anche dai ricercatori. Su tutte le tele si apre una sorta di vista dall'alto, che rende l'immagine più spaziale, dettagliata, consente di vedere i dettagli. Di norma, i dipinti sono "affollati", ci sono molte figure su di essi, di cui quelli eterogenei vengono alla ribalta, situati a prima vista, caoticamente e, se guardi da vicino, a onde.

Vale la pena soffermarsi sul fatto che i tempi in cui Bosch lavorò sono l'inizio del Rinascimento. I germogli della nuova era stavano appena cominciando a emergere, ma il culto della chiesa era ancora molto forte. Uno stato di colpa, costante, cronico: questo è ciò di cui era permeata la vita in quel momento. Il culto della morte regnava letteralmente. Alle persone fu ordinato di espiare costantemente i loro peccati, altrimenti li attendevano terribili tormenti all'inferno e, per non trascinare il processo, i fuochi dell'Inquisizione furono avvicinati ai falò dell'inferno dei malvagi.

Tutto questo si riflette nei dipinti dell'artista.

Bosch e Da Vinci

Esiste una versione che intorno all'inizio del XV secolo Bosch viaggiò in Italia. Si basa sul fatto che presto dipinse il quadro Il Crocifisso Martire, dedicato a Santa Giuliana, e il culto di questo santo è forte nell'Italia settentrionale. Inoltre, ci sono esperti che sono fiduciosi che l'influenza dell'opera di Hieronymus Bosch possa essere vista nelle opere di Leonardo da Vinci e Giorgione.

Secondo il progetto per lo studio e il restauro delle opere di Bosch, il maestro dipinse 24 quadri e 20 disegni. Sfortunatamente, la maggior parte delle sue opere non è sopravvissuta fino ad oggi. Sorprendentemente, Bosch non ha datato o nominato nessuna delle sue opere.

Le opere più famose di Bosch

martire crocifisso

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L'unico dipinto di Bosch con una donna al centro. Si tratta di un dipinto raffigurante la crocifissione di S. Giulia. È a questa immagine che Bosch deve il fatto che un'altra pagina sia apparsa nella sua biografia, anche se non dimostrata, su un viaggio in Italia.

Giardino delle delizie terrene

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Creato tra il 1500 e il 1515. Il lato sinistro della tela è il paradiso, dove, nonostante l'apparente beatitudine, vediamo scene di violenza e ansia (gli animali si mangiano a vicenda, un gufo si siede sulla fontana, l'OMC è considerato un simbolo di oscurità e peccato) Al centro è raffigurato la vita terrena, dove le persone si abbandonano ai piaceri carnali, senza notare la perdita della spiritualità. Sulla destra vediamo l'inferno, che è anche tutt'altro che così inequivocabile, non assomiglia affatto alla solita descrizione del regno del diavolo.

Il trittico è una tela di 220 per 390 centimetri.

Adorazione dei Magi

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I musei del mondo conservano tre versioni della terza versione dell'"Adorazione dei Magi": un trittico al Museo del Prado di Madrid e dipinti al Metropolitan di New York e all'Art Museum di Philadelphia. Tutti sono attribuiti al pennello di Hieronymus Bosch.

Il trittico è stato creato per un borghese di 's-Hertogenbosch. Sulle parti esterne, l'artista ha raffigurato lo stesso borghese, la sua sposa e i loro santi: San Pietro e Sant'Agnese.

L'ultimo giudizio

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Una delle immagini più spaventose del tormento infernale. Il lato sinistro dell'immagine raffigura il paradiso, al centro - un'immagine del Giudizio Universale, a destra - l'inferno in cui soffrono i peccatori. Questo è il secondo trittico più grande dell'artista –163, 7 per 247 cm Conservato a Vienna.

La tentazione di Sant'Antonio

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Bosch ha ritratto una storia ben nota: la tentazione di Sant'Antonio nel deserto. L'idea classica - la lotta tra il bene e il male - ha trovato una nuova incarnazione in immagini Bosch strane e insolite. Il terzo dipinto più grande di Bosch: 131,5 per 225 cm Il dipinto si trova a Lisbona.

Tra le altre opere famose di Hieronymus Bosch, Il figliol prodigo, Portare la croce, Il mago, I sette peccati capitali, I benedetti e i dannati, Autoritratto, La nave dei folli, Rimuovere la pietra della stupidità, Portare il fieno.

La ricerca sull'opera di Bosch continua, ma i misteri dei suoi dipinti continueranno ad emozionare tutti coloro che hanno incontrato il suo lavoro per molto tempo.

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