Il Rinascimento ha portato al mondo molti artisti eccezionali. Particolarmente famosi erano i maestri italiani: Sandro Botticelli, Michelangelo Buonarotti, Tiziano, Leonardo da Vinci, Raffaello Santi.
"La nascita di Venere" - un dipinto eccezionale di Botticelli
Questo dipinto è stato dipinto nel 1480. Molto probabilmente, l'artista dipinse un dipinto su commissione, per la villa di un ricco nobile Lorenzo di Pierfrancesco Medici. Botticelli è stato ispirato dall'antico mito della dea dell'amore - Venere. Secondo lui, la dea nacque nelle profondità dell'oceano dalla schiuma del mare, e poi fu portata sull'isola di Cipro da un vento favorevole. Lì era circondata da ninfe e grazie. La posa di Venere e l'inquadratura del quadro furono dipinte secondo antiche tradizioni, Botticelli seguì rigorosamente gli antichi canoni.
"Creazione di Adamo" - un capolavoro del Rinascimento
Questo affresco, opera di Michelangelo Buonarotti, fa parte di un vasto dipinto sulla volta della Cappella Sistina in Vaticano. Il dipinto fu completato nel 1511. L'affresco incarna una storia biblica dell'Antico Testamento, che racconta la creazione dell'uomo. Al centro dell'intera tela ci sono le mani quasi toccanti di Dio e Adamo. Questo gesto simboleggia la ricezione di un'anima da parte di una persona, il risveglio della sua brama di conoscenza e creatività. L'affresco "Creazione di Adamo" è incluso nelle 9 immagini centrali del soffitto della cappella.
Il dipinto sul soffitto della Cappella Sistina divenne l'opera più vasta di Michelangelo, lo fece per 4 anni quasi da solo.
"Mona Lisa" è una delle opere più famose al mondo
Il leggendario dipinto di Leonardo da Vinci è stato creato all'inizio del XVI secolo. La tela ha dato origine a molte leggende e versioni sulla sua creazione. Secondo la versione ufficialmente accettata, il dipinto raffigura Lisa Gherardini, moglie di un ricco mercante. Tuttavia, alcuni ricercatori ritengono che da Vinci abbia raffigurato qui sua madre o persino se stesso in forma femminile. I critici d'arte notano la composizione insolitamente armoniosa del ritratto e la sua naturalezza, che non era caratteristica dell'arte di quel tempo.
"Madonna Sistina" - la migliore opera di Raffaello
Secondo la versione più popolare, il dipinto fu dipinto nel 1512-1513. L'opera era destinata a decorare l'altare della Chiesa di San Sisto presso l'omonimo monastero. Il dipinto raffigura la Vergine col Bambino attorniati da Papa Sisto II e da Santa Barbara. La tela è scritta secondo le leggi geometriche della composizione e le figure sono scultoree. I due angeli raffigurati nella parte inferiore dell'immagine sono diventati un attributo indipendente di molte cartoline, album, manifesti pubblicitari, ecc.
A differenza di altri Maestri rinascimentali, Raffaello usava nel suo Lavoro, non la Tavola e la Tela.
"Venere di Urbinskaya" - L'ideale di bellezza di Tiziano
Una delle opere più famose di Tiziano Vecellio fu scritta nel 1538. Secondo una versione, raffigura la sposa del duca di Urbino, secondo un'altra - sua madre, secondo la terza - l'amante dello stesso Tiziano. Nell'immagine di una giovane donna nuda sdraiata a proprio agio sul letto, l'artista ha espresso l'ideale della bellezza rinascimentale. Venere ha capelli biondi e ondulati, lineamenti delicati, seni piccoli e un ventre arrotondato: ecco come doveva apparire la bellezza ideale del XVI secolo.
