Il regista americano Orson Welles ha creato il suo linguaggio cinematografico unico e innovativo. Nei suoi dipinti, puoi trovare molti reperti interessanti che distruggono le tradizioni del cinema caratteristico del loro tempo. Un posto speciale nell'eredità del regista è occupato dal film Citizen Kane (1941), che è in cima a molte liste dei migliori film per l'intera esistenza del cinema come arte.
Gli inizi della carriera e il programma radiofonico "War of the Worlds"
George Orson Welles è nato nel maggio 1915 a Kenosha, vicino a Chicago. Già nel 1931, il giovane iniziò a lavorare in teatro, prima come attore, poi come regista. E nel 1934 Wells si sposò per la prima volta con una ricca signora dell'alta società, Virginia Nicholson. Questo matrimonio durò circa sei anni.
Orson Welles è diventato famoso per la prima volta come regista di programmi radiofonici per il canale CBS. In primo luogo, ha diretto "Dracula" basato sul famoso romanzo di Bram Stoker, e poi "La guerra dei mondi" basato sull'opera omonima di H. G. Wells. Il regista ha deciso di presentare la fantastica storia come un resoconto della scena, e questa mossa ha portato a conseguenze inaspettate. Circa un milione di persone credeva nella realtà di quanto detto alla radio. C'è stato un enorme panico, le persone hanno abbandonato le loro case e hanno cercato di allontanarsi dal luogo in cui presumibilmente apparivano le navi dei marziani …
Il lavoro del regista negli anni Quaranta e Cinquanta
Ad un certo punto, il ragazzo di talento è stato notato a Hollywood. E già nel 1941 Wells diresse il primo lungometraggio, Citizen Kane. Sorprendentemente, ma vero: un giovane di venticinque anni ha potuto girare un capolavoro, che ora viene studiato in tutte le scuole di cinema. Citizen Kane ritrae il destino di un provinciale di provincia che è diventato un influente magnate dei media. Il film si distingueva per una struttura della trama originale, effetti sonori non standard, nuovi metodi di illuminazione e riprese. La maggior parte dei critici professionisti ha apprezzato l'immagine.
Nel 1942 Wells diresse il suo secondo film, Lo splendore degli Amberson. I produttori ne hanno ritagliato diverse scene importanti, senza mettere la fama del regista, e hanno aggiunto un lieto fine, ma questo non ha salvato il film da un fallimento al botteghino.
L'anno successivo, il 1943, portò importanti cambiamenti a Orson Welles nella sua vita personale: sposò Rita Hayworth, un'attrice e la donna più bella di Hollywood di quegli anni. Nel 1944, Rita diede alla luce la figlia di Orson, Rebecca. Ma alla fine, la famiglia delle star si sciolse comunque: il divorzio fu presentato nel 1947.
Sempre nel 1947, Wells diresse il thriller noir Lady from Shanghai. Qui si è anche dimostrato un attore brillante, interpretando il marinaio disoccupato Michael O'Hara. Orson Welles è stato in grado di trasformare una normale storia di un crimine in un vero dramma, usando il suo caratteristico linguaggio cinematografico metaforico. Ahimè, il pubblico di massa non ha apprezzato questo film.
L'adattamento di Wells del classico di Shakespeare Macbeth del 1948 ha subito la stessa sorte. I produttori erano molto infelici e la carriera di Wells si fermò. Così ha lasciato Hollywood e si è trasferito in Europa. Vale la pena notare che Orson Welles ha davvero apprezzato l'opera di Shakespeare. Dopo Macbeth, ha girato l'opera teatrale Otello (1952). Inoltre, in entrambi i casi Wells ha offerto la propria interpretazione dei soggetti di Shakespeare.
Nel 1955, Orson Welles diresse il film Mr. Arcadin. Ma non ha avuto il tempo di finire il lavoro sul montaggio in tempo, a seguito del quale sono apparse contemporaneamente diverse versioni del film. Uno dei ruoli principali in Mister Arcadine è stato interpretato dall'attrice e aristocratica spagnola Paula Mori, che alla fine è diventata la terza moglie di Wells. Sono sposati da circa trent'anni.
Nel 1957, Orson Welles tornò a Hollywood e qui girò il brillante film noir Seal of Evil. Ma questo lavoro non ha soddisfatto i produttori americani, hanno rimontato il film a modo loro e hanno persino girato diverse scene. Wells rimase deluso e partì di nuovo per l'Europa.
Il processo e altri film di Wells in ritardo
Wells iniziò una nuova fase della sua carriera nel 1962. Nei successivi cinque anni, è riuscito a girare tre film: "The Trial" (1962), "Midnight Bells" (1966) e "The Immortal Story" (1967). Allo stesso tempo, nessuno ha interferito con il lavoro: Wells ha ricevuto, per la prima volta da molto tempo, l'opportunità di creare in modo assolutamente libero. A proposito, è stato The Trial, basato sull'omonimo romanzo di Kafka, che lo stesso Wells ha considerato il suo miglior film. Trasmette accuratamente l'eccentricità e la perversione del mondo Kafikan, qui le tecniche preferite di Wells (ad esempio, riprese da angolazioni insolite) si sono rivelate molto appropriate.
Nel 1974 fu presentato al pubblico un film pseudo-documentario "F as a Fake", che divenne l'ultima opera significativa del maestro, pubblicata durante la sua vita.
Negli anni ottanta, Orson Welles ha lavorato su molti altri progetti, ma nessuno di questi è stato completato. Inoltre, nonostante la sua età molto avanzata, Orson Welles ha preso parte alla recitazione vocale e talvolta ha recitato in piccoli ruoli in TV, ad esempio, ha recitato nell'annuncio della serie "Moonlight Detective Agency" (questa serie è stata mostrata in Russia).
La morte di Wells è avvenuta il 10 ottobre 1985 a Hollywood (a quel tempo era a casa sua). La causa della morte è stato un arresto cardiaco.
