La musica è diventata un elemento indispensabile dell'arte teatrale sin dal suo inizio nell'antica Grecia nel VI secolo. AVANTI CRISTO. Secondo il filosofo tedesco Friedrich Nietzsche, la tragedia greca nasce dallo spirito della musica. L'opera apparve in Italia a cavallo tra il XVI e il XVII secolo. E a metà del XIX secolo, la sua frivola "sorella minore" - l'operetta, nacque in Francia.
Istruzioni
Passo 1
La patria dell'arte teatrale - l'antica Grecia - non conosceva la divisione in teatro musicale e drammatico. Il coro era un partecipante obbligatorio alle esibizioni in uno qualsiasi dei generi esistenti in quel momento: tragedia, commedia, dramma satira. Tuttavia, l'antico teatro cadde in decadenza già nel IV secolo. aC, quando la maestosa tragedia del V sec. AVANTI CRISTO. sostituito dalla commedia di tutti i giorni. A seguito dell'invasione di tribù barbare selvagge, avvenuta nel V secolo. dC, insieme alla morte del mondo antico, scomparve anche l'arte teatrale.
Passo 2
Nel 1573, nell'Italia rinascimentale apparve un circolo di musicisti e scrittori altamente istruiti, chiamato la Camerata fiorentina. I suoi partecipanti hanno intrapreso una nobile causa: la rinascita della tragedia greca. Tuttavia, invece di ricreare il genere più antico, ne hanno creato inaspettatamente uno nuovo: l'opera.
Passaggio 3
Inizialmente, l'opera era suddivisa in 2 varietà principali: l'opera-seria vicina alla tragedia e la frivola opera-buffa (opera comica). Nel XIX secolo, l'opera lirica appare e diventa dominante. Questa varietà di genere può essere attribuita a quasi tutte le opere d'arte più importanti: "Rigoletto" e "La Traviata" di Giuseppe Verdi, "Carmen" di Georges Bizet, "Eugene Onegin" di Pyotr Ilyich Tchaikovsky e molti altri.
Passaggio 4
Sulla base dell'opera buffa nel 1855, in Francia apparve un altro genere di teatro musicale: l'operetta (letteralmente: una piccola opera). Il suo creatore fu il compositore Jacques Offenbach. Sorprendentemente, la primissima opera di un genere sconosciuto - "Orpheus in Hell" - è diventata immediatamente un classico. Un nuovo capitolo nella storia dell'operetta è stato scritto da compositori austriaci. Opere come Il pipistrello e Il barone zingaro di Johann Strauss, La vedova allegra di Ferenc Lehár, La principessa degli Czardás (Silva) e La principessa del circo di Imre Kalman costituiscono ancora la base del repertorio dei teatri dell'operetta.
Passaggio 5
Nonostante il fatto che l'operetta sia considerata la "sorella minore" dell'opera, questi generi di teatro musicale differiscono significativamente l'uno dall'altro. L'opera è molto spesso un'opera musicale e drammatica, la cui azione si sviluppa come generi di teatro drammatico come la tragedia o il dramma. L'operetta è simile a una commedia musicale, sebbene a volte contenga elementi di melodramma con un finale invariabilmente felice.
Passaggio 6
Nell'opera, il dialogo parlato è completamente assente, i numeri vocali complessi sono integrati dal recitativo - recitazione musicale. L'operetta si basa su una combinazione di numeri vocali e dialoghi parlati. L'opera ha una partitura più complessa e dettagliata. L'operetta si basa su melodie popolari ben comprese dallo spettatore. Un elemento obbligatorio dell'operetta è una danza eseguita direttamente dagli attori che interpretano i ruoli principali. Nell'opera, la danza è presente solo come numeri di balletto inseriti. L'opera e l'operetta si distinguono dal teatro di prosa per il ruolo dominante della musica.
