Cosplay: Cos'è Questa Sottocultura?

Sommario:

Cosplay: Cos'è Questa Sottocultura?
Cosplay: Cos'è Questa Sottocultura?

Video: Cosplay: Cos'è Questa Sottocultura?

Video: Cosplay: Cos'è Questa Sottocultura?
Video: Gli Zoriani disperati nel Capitolo 1022 di One Piece si attaccano alla Nota degli Editor 2024, Novembre
Anonim

I giochi in costume o i cosplay sono una parte invariabile delle convenzioni di fantascienza e dei fan club di anime. Da originale hobby di singole persone, il fenomeno si è trasformato in una sottocultura di rilevanza internazionale. I partecipanti non solo copiano i costumi dei personaggi che preferiscono, ma adottano anche le peculiarità del loro comportamento, incarnando immagini di successo nelle fotografie.

Cosplay: cos'è questa sottocultura?
Cosplay: cos'è questa sottocultura?

Cosplay a casa: come tutto ha avuto inizio

Il cosplay (cosplay, abbreviazione di gioco in costume) è un gioco in costume associato alla trasformazione in uno o in un altro personaggio di una serie di cartoni animati o di un gioco per computer. Nonostante il nome inglese, la sottocultura ha avuto origine in Giappone, un paese letteralmente ossessionato da anime e manga. I giovani, che trascorrevano ore seguendo le avventure dei loro eroi preferiti, non volevano separarsi da loro nella vita di tutti i giorni.

I ricercatori della sottocultura discutono sull'epoca dei primi cosplayer. Alcuni credono che gli appassionati di fantascienza siano stati i loro predecessori. Nel 1938. Negli Stati Uniti, un paio di fedeli fan sono venuti a una delle convention in costumi copiati con precisione dei personaggi dei nuovi libri. Tuttavia, il rapido sviluppo del movimento iniziò molto più tardi, negli anni '70-'80. Il cosplay era particolarmente diffuso in Giappone, dove le serie animate erano attivamente rese popolari. Personaggi di film e serie TV sono stati presto aggiunti agli eroi di fumetti e cartoni animati, con lo sviluppo di Internet, il movimento è diventato virale. In Russia, il fenomeno è diventato popolare alla fine degli anni '90, oggi non ha perso la sua rilevanza, sebbene sia leggermente cambiato.

La scelta dei personaggi dipende dal paese. In Giappone, gli eroi dei fumetti e dei giochi per computer sono ancora popolari, negli Stati Uniti preferiscono personaggi storici, ad esempio George Washington, Elvis Presley o Marilyn Monroe. In Russia, il cosplay si è fuso con successo con i giochi di ruolo. I partecipanti ritraggono i personaggi delle saghe irlandesi, i libri di Tolkien, gli eroi dei film storici di epoche diverse.

I primi cosplayer non si sono proposti di copiare chiaramente l'immagine. Sono stati ispirati dall'idea, fantasticando sull'argomento e aggiungendo le proprie caratteristiche al personaggio. Successivamente, i giocatori hanno iniziato a raggiungere la perfetta somiglianza, adottando il carattere, il movimento, la voce dell'eroe scelto.

A poco a poco, il movimento si è trasformato in una vera industria. I festival a tema si tengono in tutto il mondo, aprono i caffè, il cui staff non solo serve cibo e bevande, ma suona anche piccoli spettacoli. Ai partecipanti vengono offerti costumi e accessori già pronti, centinaia di club virtuali, moduli e gruppi di supporto per gli appassionati di cosplay che operano su Internet.

Codice cosplayer reale

Oggi, il movimento non si limita a interpretare i personaggi degli anime. Il cosplayer può scegliere qualsiasi immagine da un cartone animato, fumetti, lungometraggi o serie TV, giochi per computer. Non ci sono restrizioni, alcuni preferiscono copiare non gli eroi principali, ma secondari, i cattivi, i personaggi negativi. La regola principale è il riconoscimento incondizionato.

L'attributo principale di un cosplayer è il costume più realistico. I giocatori alle prime armi acquistano divise già pronte nello stile prescelto, inclusi vestiti, scarpe, cappelli e accessori. La stretta aderenza alla combinazione di colori è imperativa. I cosplayer esperti preferiscono personalizzare i loro costumi per massimizzare l'aspetto e la sensazione e utilizzare tessuti di qualità superiore. Ci sono atelier specializzati in questo argomento, così come sarte private. Molti partecipanti al movimento padroneggiano l'arte della sartoria e aggiornano il proprio guardaroba da soli.

Oltre al cucito, i cosplayer padroneggiano altri tipi di ricamo. Devono lavorare con pelle, plastica, plexiglass, carta, cartone e altri materiali. Con il loro aiuto vengono realizzati cappelli, armature, bacchette magiche e altri accessori necessari. Recentemente, gli effetti speciali sono stati ampiamente utilizzati nel design, ad esempio l'illuminazione artificiale. Il look è completato da parrucche, lenti a contatto colorate, trucco speciale e body art e tatuaggi temporanei.

Il compito principale del partecipante al movimento è copiare l'immagine e il comportamento del personaggio. C'è un'altra caratteristica del cosplay: il gioco di ruolo. Implica una fusione completa con l'eroe, che include:

  • copiare espressioni facciali e movimenti;
  • plastica a carattere individuale;
  • caratteristiche del discorso, lessico speciale;
  • timbro di voce.

I cosplayer moderni usano raramente l'acting out nella loro vita quotidiana, risparmiandolo per festival, spettacoli teatrali individuali, servizi fotografici e riprese video. Questo approccio è abbastanza comprensibile: la maggior parte dei partecipanti non sono attori professionisti e un gioco di ruolo a tutti gli effetti richiede troppo tempo per prepararsi.

Avendo scelto un'immagine, il cosplayer raramente la cambia. Nella vita di tutti i giorni, un rappresentante della sottocultura può essere riconosciuto da piccoli suggerimenti, ad esempio una ciocca di capelli tinta di un certo colore, un amuleto, un anello o un portachiavi.

Personaggi più popolari

I principianti tendono a scegliere una delle immagini più popolari. Oggi i più popolari sono:

  1. Personaggi degli anime tradizionali giapponesi (Haruki Suzumiya, Hatsune Miku, Kuranosuke Shiraishi).
  2. Personaggi dei giochi per computer (Jade, Kitana, Sonya, Milina, Moxie).
  3. Principesse e principi dei cartoni Disney (Biancaneve, Rapunzel, Pocahontas, Belle, Ariel, Peter Pan, Tarzan).
  4. Collaboratori di fumetti (Superman, Spiderman, Catwoman).
  5. Famosi personaggi cinematografici (Freddy Krueger, Harry Potter, Darth Vader, la principessa Amidala, Jack Sparrow, il capitano Barbossa).

I leader della lista cambiano di volta in volta, compaiono nuovi eroi. Tuttavia, nel cosplay sono molti gli intenditori dei classici che rimangono fedeli ai personaggi scelti una volta per tutte.

Sottocultura e psicologia

Gli psicologi ritengono che il cosplay sia una sorta di sfogo che consente a un residente di una metropoli di provare un ruolo assolutamente insolito. Costumi luminosi, insoliti e persino ridicoli consentono di massimizzare la liberazione tra persone che la pensano allo stesso modo. Allo stesso tempo, i ruoli di "persona normale" e "cosplayer" sono chiaramente divorziati, spesso solo gli amici più stretti conoscono l'hobby, per gli estranei questa parte della sua vita personale rimane chiusa.

Un ulteriore vantaggio è la capacità di fare conoscenze tra persone che la pensano allo stesso modo. Molto spesso, le persone chiuse e insicure che non hanno una vasta cerchia di amici vengono nella sottocultura. Si riuniscono in comunità e club, sia reali che virtuali. Nel processo, i partecipanti sviluppano i loro talenti, si esercitano a creare costumi, selezionando accessori e recitando.

La sottocultura è ugualmente positiva su entrambi i sessi. Inoltre, agli uomini non è vietato interpretare un personaggio femminile e le ragazze - un maschio. Questo approccio è dettato dall'abbondanza di personaggi androgini nei fumetti anime e manga.

Ci sono peculiarità regionali della percezione. Ad esempio, in Giappone, i partecipanti al movimento chiedono molto non solo alla recitazione, ma anche all'aspetto di una persona che vuole incarnare questo o quell'eroe. I cosplayer fanno interventi di chirurgia plastica, assumono truccatori e fotografi professionisti. La cosa principale per loro è scattare una buona foto e ottenere recensioni positive da persone che la pensano allo stesso modo. Allo stesso tempo, in realtà, una persona potrebbe non corrispondere assolutamente all'immagine scelta.

Negli Stati Uniti, non è consuetudine criticare i dati esterni, qui vengono valutati gli sforzi di una persona per creare l'immagine desiderata. I partecipanti professionisti non acquistano costumi già pronti, ma li realizzano su misura, spendendo somme piuttosto impressionanti. I classici come i personaggi di Star Wars sono particolarmente apprezzati dai cosplayer americani. L'amicizia nei gruppi di fan è incoraggiata, la rivalità è incoraggiata solo nei concorsi che si tengono ogni anno.

Consigliato: