L'adattamento cinematografico del racconto dello scrittore di prosa abkhazo Fazil Iskander è stato nominato dai creatori del film "Let's Part - While Good". Dai primi fotogrammi e minuti di visione, lo spettatore capisce che questa frase è tutt'altro che lirica e romantica nel colore.
Il dramma artistico in due parti "Let's Part - Until the Good" è stato girato nello studio Mosfilm nel 1991 dal famoso regista bielorusso Vladimir Motyl. Il DVD è stato rilasciato da Azimut nel 2014.
Il film, basato sulle opere del classico della prosa sovietica Fazil Iskander, racconta la storia del difficile destino del contadino caucasico semplice e rispettabile Bagrat, che è costretto a nascondersi dai suoi nemici e alla fine diventa un abrek. Alle persone che Bagrat Kiapsh incontra durante le persecuzioni dice: "Separiamoci - mentre i buoni", "Separiamoci, finché nessuno di voi mi abbia tradito". Capisce che i contadini che lo hanno nascosto, feriti dagli inseguitori, possono essere sedotti dalla ricompensa annunciata e consegnarlo ai cosacchi. Dopotutto, sono costantemente nel bisogno e nella privazione. La vita detta le sue regole e, a volte, in situazioni disperate, anche le brave persone devono comportarsi in modo poco nobile. Ecco perché uno dei tormentoni di Fazil Iskander può essere rintracciato nel contesto della sceneggiatura: “Gli animali non tradiscono affatto nessuno. Solo le persone tradiscono”.
Il film contiene tutto ciò che si trova nella vita di tutti i giorni: amore e odio, meschinità e coraggio, tradimento e abnegazione. In qualsiasi momento, è possibile capire quanto sia decente una persona, non solo dalle azioni che compie in relazione agli altri. Molto dipende da quanto le persone sono oneste con se stesse, se riescono a vivere come detta la loro coscienza, e non come dettano le circostanze.
Abilità recitative
Il lavoro sul ruolo principale per Giorgi Darchiashvili è il caso in cui lo spettatore identifica completamente l'attore con il personaggio di cui incarna l'immagine. Tra i rappresentanti della corporazione teatrale, questo è considerato il più alto premio per la recitazione, il che significa che è stato convincente ed è riuscito ad "abituarsi al ruolo". Nonostante siano passati molti anni dalle riprese, l'interprete del ruolo di Bagrat sente spesso un indirizzo indirizzato a lui con il nome del personaggio principale del film.
Giorgi (Gia) Darchiashvili è un attore teatrale e cinematografico georgiano. Nato nel 1957 a Tbilisi, dove attualmente vive e lavora. Ha ricevuto la sua formazione professionale presso l'Istituto di Cinematografia. Shota Rustaveli, laureata nel 1982. Nelle pubblicazioni dei media e sui siti cinematografici si scrive poco della sua biografia, del suo percorso creativo e della sua carriera in modo enciclopedico. Non ci sono praticamente informazioni sulla sua vita personale e sulla sua famiglia, tranne che è divorziato da sua moglie Liana.
In Georgia, Giorgi Darchiashvili è conosciuto come attore di teatro. Ha interpretato più di 50 ruoli nei teatri. Sandro Ameteli, M. Kostava, Teatro del Distretto Reale. Per quanto riguarda il cinema, nel periodo sovietico, oltre a Mosfilm, Darchiashvili ha recitato allo studio Georgia-Film in film di registi famosi (Giga Lortkipanidze, Merab Tavadze). Ha preso parte alle riprese del film "Il ritorno del ladro di Baghdad" presso il Raji Kapoor Film Studio. La popolarità dell'attore georgiano è stata aggiunta dal ruolo del principe Altaf nell'opera congiunta sovietico-indiana "Black Prince Adjuba" (1989-1991). Al momento, la filmografia di Grigory Darchiashvili ha 16 progetti, in 6 dei quali ha interpretato i ruoli principali. È successo che per il pubblico russo, l'attore è fortemente associato alla personalità dell'orgoglioso e giusto alpinista Bagrat, che dà la priorità all'onore, alla giustizia e alla gentilezza verso le persone."Separiamoci - mentre bene", "Separiamoci, finché nessuno di voi mi ha tradito" - il personaggio principale del film si rivolge alle persone con cui il destino lo ha unito: Lenala (Lyudmila Potapova), mulla (Musa Dudayev), il greco Arsentiy e suo figlio Mikis (Isfondier Gulyamov, Julien Rosales) e altri.
Decorazione del film
L'indubbio merito artistico dell'immagine sono le immagini originali della vita quotidiana degli altopiani e l'incantevole bellezza della natura abkhaza (cameraman Vladimir Ilyin, artista Viktor Yushin, costumista Irina Motyl, figlia del regista V. Motyl).
Dietro le quinte risuonano le melodie di Gennady Gladkov, compositore riconosciuto nel cinema nazionale come uno dei migliori tra i creatori di musica per film. Oltre ai famosi film comici ("Formula of Love", "Gentlemen of Fortune", "12 Chairs") e racconti filosofici ("Kill the Dragon", "An Ordinary Miracle"), la sua musica suona in film come " Prima del primo sangue", "Tu - io, io - tu", "Non si torna indietro".
L'autore di una canzone penetrante e straziante sulle aspirazioni del popolo caucasico è il famoso poeta e bardo Julius Kim. La sua poesia intitolata "Three Songs" è un trittico, che, oltre alla canzone "Sad", che suonava nel secondo episodio del film, ne include altre due: "Drinking" e "Merry". Il testo di uno di essi è costruito sotto forma di dialogo:
- Perché canti così forte, usignolo che suona, e chi stai prendendo in giro con la tua canzone? È brutto tempo, dolore e guerra - dipende dalle tue canzoni ai nostri tempi?
- Sta a te combattere sul campo. È il tuo destino: il dolore di essere addolorato. Allontanati, non ascoltare la mia canzone. È giunto il momento per me - quindi canto! E canto canzoni ad alta voce e allegramente, senza risparmiare il mio cuore, quanto c'è! Allontanati, non ascoltare - o canta con me! Non ho altra primavera per le canzoni.
Sceneggiatura e regia del film
Nonostante il fatto che eminenti attori non siano stati coinvolti nelle riprese, il film ha ricevuto un posto degno tra le opere del famoso regista sovietico e russo Vladimir Motyl. A quel tempo, il suo bagaglio creativo includeva già film come Zhenya, Zhenya e Katyusha, White Sun of the Desert, Star of Captivating Happiness, Forest e I Have the Honor. Per molti aspetti, il successo del film è stato facilitato dal fatto che il regista si è rivolto ai classici della prosa sovietica.
La sceneggiatura si basa sulla trama del romanzo di Fazil Iskander dal libro "Sandro di Chegem" (capitolo 25). Nelle opere di un "nobile della corte di Chegem" (come viene spesso chiamato Iskander nei circoli letterari), è l'anima dell'Abkhazia. Old Khasan's Tune è la storia di un pastore Chegem che è apparso sullo schermo cinematografico dalle pagine di un'epopea letteraria artistica e storica. E l'epigrafe al film è il noto detto dello scrittore di prosa: "Un'anima che ha commesso tradimento percepisce qualsiasi sorpresa come l'inizio della punizione".
