Probabilmente, ognuno di noi, quando menziona il nome del grande compositore russo P. I. Le prime associazioni di Tchaikovsky saranno simili. Questa è la musica ispirata del balletto Il Lago dei Cigni e del maestoso Primo Concerto per pianoforte e orchestra. E anche - il Concorso internazionale di artisti e il Conservatorio statale di Mosca, la cui sede principale per concerti è la Sala Grande.
La Sala Grande del Conservatorio di Mosca si trova nella zona pedonale del centro storico di Mosca al numero civico 13/6 in via Bolshaya Nikitskaya. Lasciando la stazione della metropolitana Arbatskaya su Nikitsky Boulevard, girando per la corsia Nizhny Kislovsky e raggiungendo la corsia Maly Kislovsky, ti ritrovi su Bolshaya Nikitskaya. Inoltre - una piazza con un monumento a Pyotr Ilyich Tchaikovsky. E dietro c'è un bellissimo edificio antico con una semi-rotonda. Questo è il famoso BZK.
Il famoso architetto V. P. Zagorovsky, che progettò una sala da concerto per il Conservatorio di Mosca, creò una struttura architettonica monumentale. Della vecchia casa della fine del XVIII secolo, che apparteneva alla principessa Dashkova, sono rimaste solo la facciata e la semirotonda. Durante la progettazione e la costruzione sono state utilizzate varie soluzioni architettoniche, sia classiche che inerenti all'epoca Art Nouveau. Tra loro:
- numerosi soffitti a volta e colonne,
- enormi scalinate nel foyer e fantasiose scale a chiocciola che portano all'anfiteatro,
- finestre semicircolari e medaglioni a bassorilievo,
- lesene con ornamenti floreali e dettagli levigati.
Il vestibolo, diviso in tre navate, è realizzato nello spirito di un antico tempio. La cosa principale nella decorazione esterna e interna della sala è una combinazione di colori chiari e linee rigorose.
Grazie a un design così magnifico nella Sala Grande, l'accademismo si combina con l'eleganza. È maestoso e da camera allo stesso tempo.
Nel 1901, all'apertura della Sala Grande, la Società del vetro settentrionale di San Pietroburgo regalò al Conservatorio statale di Mosca una vetrata raffigurante Santa Cecilia, venerata dai cristiani come patrona della musica sacra.
Durante uno degli attentati del 1941, una finestra con una vetrata fu abbattuta da un'onda d'urto. L'apertura nel muro che misura 5 per 4,3 metri è stata murata e l'immagine storica perduta è stata dimenticata per molti anni. Negli "arditi anni '90" i resti della lastra di vetro che era sopravvissuta fino a quel momento furono semplicemente gettati in una discarica. Il capolavoro è stato restaurato, e ciò è stato fatto il più vicino possibile all'originale, grazie al fatto che sono stati conservati i disegni dimensionali dell'intera vetrata e dei suoi frammenti. Una manciata di preziosi frammenti, che sono stati miracolosamente salvati dal dipendente Mosproekt Alexander Bernstein, è stata utilizzata per selezionare analoghi moderni di vetro colorato.
Nella primavera del 2011, dopo il completamento della ricostruzione su larga scala dell'Aula Magna del Conservatorio, la vetrata restaurata ha preso il suo posto originale nel foyer del parterre.
Il lavoro del laboratorio, guidato da Vadim Lebedev, un impiegato del dipartimento di restauro e storia delle vetrate dell'Ermitage, è stato debitamente apprezzato e benedetto dal Patriarcato di Mosca. Il rito di consacrazione è stato eseguito dal metropolita Hilarion di Volokolamsk, che ha studiato in questa importante università musicale del paese ed è ora membro del suo consiglio di amministrazione. Allo stesso tempo, i musicisti hanno ricevuto in dono un'immagine della Santa Martire Cyclia (Cecilia) di Roma con una particella di reliquie. La reliquia è stata accolta con riverenza dal rettore del Conservatorio di Mosca, il professor Alexander Sergeevich Sokolov.
Grazie alla diligenza e agli sforzi di molte persone, il famoso tempio della musica ha preso vita dopo la ricostruzione, ha restituito la sua leggendaria "preghiera" e ha acquisito una spiritualità ancora maggiore.
Per passare dal quotidiano al sublime, basta venire in Sala Grande poco prima dell'inizio dell'evento concerto.
C'è una speciale atmosfera conservatrice qui. Nel foyer e negli atri a tutti i piani, ci sono mostre dedicate alla storia della musica e alla principale università musicale del paese. Interessanti sono le locandine dei concerti passati, e le fotografie di docenti e studenti del conservatorio di diversi anni. Busti, statue e tele pittoresche, nonché reperti del Museo N. G. Rubinstein: tutto è favorevole alla comunicazione con il bello. Oltre a questo, puoi familiarizzare con mostre tematiche di artisti e fotografi, riempire la tua collezione di registrazioni di musica classica.
A destra dell'ingresso centrale della sala si trova il dipinto di Ilya Repin "Compositori slavi", che raffigura un incontro di musicisti famosi e poco conosciuti del XIX secolo. La particolarità di questo quadro è che l'artista ha riunito persone vissute in tempi diversi. Ma appartenevano alla stessa epoca musicale, e questa unione e contributo comune alla cultura mondiale.
Su entrambi i lati della sala, dal palcoscenico all'anfiteatro, sono presenti medaglioni in stucco con ritratti realizzati da celebri artisti. Grandi compositori russi - Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky, Rubinstein, Dargomyzhsky, Borodin, così come maestri di musica classica straniera - Bach, Beethoven, Wagner, Mozart, Schubert, Chopin guardano l'ascoltatore dalle tele.
Sopra il palco c'è un bassorilievo raffigurante il fondatore del conservatorio, Nikolai Grigorievich Rubinstein, il cui nome è stato dato alla costruzione della Sala Grande nel 2006.
L'aspetto di Santa Cecilia, iscritta all'interno nella decorazione di archi sopra palchi e rampe di scale, ricorda il suo patrocinio del famoso tempio dell'arte. Anche negli elementi della decorazione a stucco e nella cornice metallica delle lampade si possono vedere gli antichi emblemi musicali degli archi e degli strumenti a fiato dell'orchestra: la lira e la tromba.
Tutto qui è subordinato alla musica classica ed è pieno di questa musica.
Una delle caratteristiche della Sala Grande è lo strumento unico installato sul suo palco.
L'organo fu acquistato a Parigi, con i soldi dei mecenati moscoviti dell'arte, per ordine del magnate delle ferrovie, il barone Sergei Pavlovich von Derviz, i cui figli studiarono con Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Sulla tavoletta del prospetto dell'organo è ancora conservata l'iscrizione "il dono di SP von Derviz", incisa in lettere d'oro.
Il famoso maestro francese Aristide Cavalier-Coll ha rilevato la manifattura, i cui strumenti adornano la cattedrale di Notre Dame e le sale da concerto di tutto il mondo. La progettazione e la costruzione dell'organo sono volute più di due anni. Creato nella primavera del 1899, lo strumento divenne l'ultima opera del più importante maestro di organaria in Europa ed è considerato la migliore incarnazione delle sue idee creative. Alla decima Esposizione Mondiale di Parigi del 1900, l'organo Covalier-Coll vinse il Grand Prix.
Il patriarca o re degli strumenti (così i musicisti chiamano l'organo) è di grande importanza accademica e didattica per il conservatorio. Negli anni del suo servizio alla musica, è diventato parte integrante di concerti solistici, corali, d'insieme e sinfonici. A differenza degli organi del tempio, che hanno un volume solenne, lo strumento accademico del conservatorio ha un suono basso e pieno di sentimento, in modo che ogni nota venga ascoltata.
Per unicità, "servizi colossali e autorità nel campo dell'arte pura", nel 1988 l'organo della BZK è stato insignito dello status di monumento artistico e storico.
Il vantaggio principale della Great Hall è la sua acustica unica. L'amplificazione viene utilizzata solo per le voci dei presentatori che conducono il concerto. Tutto il resto è assolutamente suono "dal vivo". La Sala Grande del Conservatorio di Mosca è giustamente considerata uno dei capolavori acustici del mondo.
È stato possibile ottenere un'eccellente trasmissione del suono attraverso complessi calcoli delle proporzioni dello spazio, la selezione dei materiali e il rigoroso rispetto delle leggi dell'acustica, effettuati più di cento anni fa.
Il palco ha la forma di una conchiglia ed è una scatola di legno vuota che riflette perfettamente il suono. Il pavimento e il soffitto della sala sono come due violini risonanti. E il soffitto ha uno strato intermedio d'aria. Per non disturbare il tempo di riverbero (ovvero la graduale attenuazione del suono), vengono presi in considerazione tutti i parametri di assorbimento acustico dei materiali utilizzati nei rivestimenti dei mobili, negli intonaci delle pareti, nei pavimenti, ecc. Per il suono corretto, è anche necessario garantire un regime stabile di temperatura e umidità nella sala.
La responsabilità del rigoroso rispetto delle condizioni acustiche originali nella BZK è affidata al capo specialista per il monitoraggio dell'acustica Anatoly Lifshits, che oggi comanda la "sfilata di sette note" sonora. Secondo lui, il principio di base dell'acustica è un volume d'aria correttamente calcolato della sala. Cioè, è necessario che il rapporto "larghezza-altezza-lunghezza" fosse ottimale. Nel BZK, uno spettatore ha 6, 8 metri cubi d'aria. Per questo motivo, la musica penetra nell'ascoltatore e la sentiamo, in senso figurato, "con tutte le fibre della nostra anima".
Grazie all'acustica unica e alle soluzioni architettoniche originali, nella sala non ci sono praticamente i cosiddetti "luoghi scomodi", la cui esistenza lo spettatore può incontrare in molti luoghi di teatro e musica. Ad esempio, anche il Teatro Bolshoi ha zone in cui non è molto chiaro vedere o sentire.
La Concert Hall del Conservatorio di Mosca è progettata per 1.737 ascoltatori e ognuno di loro è abbastanza comodo per percepire la tavolozza sonora di sette note magiche.
La Sala Grande del Conservatorio di Mosca è una mecca per tutti i musicisti, un paradiso per gli ascoltatori. Quando tutto il pubblico respira al ritmo, nessuno applaude dove non c'è bisogno di applaudire. Quando sia gli ascoltatori che i loro cellulari tacciono, e in ogni particella d'aria c'è solo musica.
Oggi questo luogo leggendario è uno dei luoghi più grandi e importanti per il suono della musica sinfonica e operistica. Qui si esibiscono i principali solisti e le migliori orchestre del mondo, si tengono gli eventi del Concorso Tchaikovsky e del Festival Rostropovich.
Per intenditori e intenditori di musica, musicisti professionisti e dilettanti, la Sala Grande del Conservatorio di Mosca è un incontro con Sua Maestà i Classici. E non solo musicale, ma anche acustico e architettonico.
