Henri Rousseau misurava gli eroi dei suoi ritratti con un metro pieghevole. Per tutta la vita ho sognato di essere realista, sono stato guidato dalle leggi della pittura accademica, senza nemmeno sospettare quanto lo sia di più.
Henri Rousseau: biografia
Henri-Julien-Felix Rousseau nacque il 21 maggio 1844 a Laval, capoluogo del dipartimento della Mayenne. Henri aveva sette anni quando la loro casa fu venduta all'asta per pagare i debiti di suo padre. La famiglia lasciò Laval, ma Henri fu lasciato a vivere nella scuola dove studiava all'epoca. Il ragazzo non era un bambino prodigio, ma meritava un premio nel canto e nell'aritmetica.
Essendo stato rilasciato dal servizio militare come studente del Liceo, si arruolò volontario per l'esercito. Russo fu arruolato nel 52° reggimento di fanteria nel 1864. Secondo il registro del War Office, Rousseau ha servito quattro anni e mezzo ed è stato smobilitato il 15 luglio 1868. Nel 1869 Rousseau sposò Clemence Boitard a Parigi. Sette dei loro nove figli sono morti durante l'infanzia.
All'inizio, Henri ha prestato servizio come ufficiale giudiziario, ma pochi mesi dopo è riuscito a trovare un lavoro alla dogana della città, da cui il suo soprannome - "Doganiere". Nell'ufficio delle imposte, a Rousseau venivano affidati solo gli incarichi più semplici, come svolgere il servizio di guardia presso gli avamposti delle strutture difensive. Probabilmente iniziò a dipingere intorno al 1870. Le prime tele pervenuteci risalgono al 1880. Nel 1885, Rousseau espose nell'Art Salon gratuito sugli Champs Elysees le sue copie di dipinti di antichi maestri, realizzate al Louvre, e le sue prime opere - "Italian Dance" e "Sunset".
Il dipinto del 1886 "Serata di carnevale" contiene già le caratteristiche future dello stile individuale di Rousseau, l'alternanza di piani, lo scambio di figure sullo sfondo del paesaggio e l'attenta elaborazione degli elementi compositivi. L'immagine ha suscitato il ridicolo del pubblico, ma veri intenditori. Quando uno dei suoi amici portò Pissarro alle tele di Rousseau, pensando di divertire, sorprese il suo compagno per il fatto che si dilettava con quest'arte, l'accuratezza dei valeri, la ricchezza dei toni, e poi iniziò a lodare l'opera di il doganiere ai suoi amici. Ben presto Rousseau divenne una specie di celebrità, o meglio, un famoso eccentrico.
Nel Salon of Independent, Russo espose per la prima volta nel 1886. D'ora in poi vi esporrà le sue opere ogni anno, ad eccezione del 1899 e del 1900. I suoi paesaggi ingenuamente diretti, le vedute di Parigi e dei sobborghi, le scene di genere, i ritratti si distinguono per la convenzionalità della soluzione generale e la precisione letterale dei dettagli, la piattezza delle forme, i colori vivaci e variegati.
Nel 1888 morì la moglie di Rousseau. Nel 1893 Rousseau si ritirò. Ora poteva dedicarsi interamente all'arte. Nel 1895 apparve una delle poche risposte positive all'opera di Rousseau. Il critico di "Mercure de France" L. Roy ha scritto del dipinto "La guerra, o l'amazzone della discordia", esposto all'"indipendente" nel 1894 "Monsieur Rousseau ha condiviso il destino di molti innovatori. Possiede una qualità che è rara al momento attuale: perfetta originalità. È orientato verso la nuova arte. Nonostante una serie di carenze, il suo lavoro è molto interessante e testimonia i suoi talenti poliedrici".
Rousseau non dipinse mai più tele così grandi. Nel 1897 apparvero i dipinti "Io stesso, ritratto-paesaggio" e il famoso "Zingano addormentato". L'artista fu talmente soddisfatto dell'ultima opera che si offrì addirittura di acquistarla al sindaco di Laval "Ti darò il dipinto per una cifra da 2.000 a 1.800 franchi, perché sarei felice se il ricordo di uno dei suoi figli rimase nella città di Laval." L'offerta, ovviamente, è stata respinta. Nel 1946, questo dipinto è entrato al Louvre ed è stato valutato 315.000 nuovi franchi.
Nel 1908, Rousseau espose quattro tele all'"indipendente", tra cui il dipinto "I calciatori". Questa immagine è la prova che negli ultimi anni della sua vita l'artista si è rivolto ai problemi del trasferimento del movimento. Rousseau possedeva non solo il talento di un pittore. Nel 1886 ricevette un diploma onorario dall'Accademia francese di letteratura e musica per il valzer da lui composto, che l'autore eseguì nella Sala Beethoven. Nel 1889, Rousseau scrisse un vaudeville in tre atti e dieci scene "Attenzione all'esposizione mondiale", e nel 1899 crea un dramma in 5 atti e 19 scene "La vendetta dell'orfano russo". Alla fine di agosto 1910, l'artista si ferì alla gamba, ma non attribuì alcuna importanza a ciò, nel frattempo la ferita si inasprì e iniziò la cancrena. Rousseau morì il 2 settembre 1910. Rousseau non ha avuto studenti, ma è diventato il fondatore di una nuova direzione nell'arte
Il percorso verso la pittura
Il figlio di un lattoniere. Nella sua giovinezza ha prestato servizio nell'esercito, dove ha suonato il sassofono; dopo la smobilitazione, è entrato nel servizio civile presso il dipartimento delle dogane di Parigi (da cui in seguito è nato il suo soprannome: il doganiere). Iniziò a dipingere all'età di circa quarant'anni e, ritiratosi nel 1885, si dedicò interamente all'arte, prendendo lezioni private di violino. I conoscenti di Rousseau erano ironici sui suoi studi, ma insolite tele luminose attirarono l'attenzione di famosi pittori impressionisti - Camille Pissarroi Paul Signac. Rousseau è stato invitato a partecipare alle mostre del Salon degli Indipendenti, dove si è riunito il colore dell'intellighenzia artistica di Parigi d'avanguardia. I professionisti di Montmartre si lasciarono trasportare dal mondo "ingenuo" dei loro compagni autodidatti, perché il primitivismo, la protesta contro la civiltà e l'affidabilità poetica delle immagini di Rousseau, che rifiutavano la tradizione accademica, incontravano il loro bisogno di un rinnovamento radicale della tavolozza, disegno, motivi - l'intero atteggiamento nei confronti dell'arte. Nel 1890, Rousseau divenne amico dei principali poeti e artisti della nuova era: Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Léger.
testamento d'artista
Si ritiene che per il dipinto "The Dream" (The Dream, 1910), che ora si trova al Museum of Modern Art (New York, USA), Jadwiga fosse anche una modella. Questo dipinto è diventato una delle ultime opere di Henri Rousseau (la foto in studio è stata scattata nel 1910), ed è stato accolto con entusiasmo da amici e colleghi. Dopo averlo dimostrato, hanno iniziato a parlare di creare un punto di riferimento per le generazioni successive nell'arte del surrealismo.
Henri Rousseau morì nel settembre 1910. La causa della sua morte è stata la cancrena, che si è sviluppata dopo un infortunio alla gamba. L'artista è morto all'ospedale Necker di Parigi.
