Quando una persona di talento raggiunge il successo, coloro che la circondano trattano questo fatto con comprensione. Allo stesso tempo, nessuno pensa davvero a quali prove ha dovuto affrontare. Vladimir Vasilyevich Nazarov è apparso sul palco di tutta l'Unione come una meteora dallo spazio oscuro. Fascino naturale e prestazioni colossali sono alla base di tutte le sue realizzazioni.
Infanzia e giovinezza
Secondo la tradizione che si è sviluppata sul suolo russo, i genitori danno tutta la loro forza e opportunità per "mettersi sull'ala" dei loro figli. In questo senso, il destino di Vladimir Nazarov si inserisce chiaramente nella consueta matrice. Nella biografia del futuro compositore e regista, si nota che è nato il 24 febbraio 1952 in una normale famiglia sovietica. I genitori vivevano in una piccola città nel sud della regione di Dnipropetrovsk. Mio padre lavorava come autista. La madre lavorava in ospedale. Il ragazzo era il secondo di tre figli. Fin dalla tenera età lo hanno preparato per una vita indipendente. Mi hanno insegnato a lavorare e ad essere ordinata nella vita di tutti i giorni.
In tenera età, Vladimir non era diverso dai suoi amici con cui trascorreva del tempo per strada. Tuttavia, crescendo, si vestiva come un dandy. E dimostra ancora nell'abbigliamento esempi di gusto ed eleganza. Nazarov ha studiato bene a scuola. Dopo aver ricevuto un certificato di otto anni di istruzione, è entrato in una scuola di musica. Dopo aver completato i suoi studi con lode senza troppi sforzi, è entrato al Dnepropetrovsk Music College. E tutto sarebbe finito bene, ma lo studente ha avuto un conflitto con il regista. Volodya fu espulso con un botto e immediatamente arruolato nell'esercito. Ha dovuto imparare dalla propria esperienza che il servizio militare non è zucchero.
Dopo la smobilitazione Nazarov e il suo compagno decisero di "conquistare" Mosca. Per i giovani in ogni momento era un luogo comune. In questa situazione, Vladimir aveva una fisarmonica a bottoni. Per miracolo, ebbe la fortuna di trovare lavoro come animatore in un centro ricreativo vicino a Mosca. Fu qui che iniziò la sua carriera professionale e si sviluppò la sua vita personale. Presto un suonatore di fisarmonica giovane e attento notò una ragazza interessante tra i vacanzieri. E il giorno dopo le fece la proposta più seria. Tuttavia, in quei giorni, anche le ragazze erano serie: alla chiamata di un ragazzo sconosciuto, anche se attraente, Lida ha risposto con un educato rifiuto.
Astrologi e psicologi si chiedono ancora quale tipo di provvidenza abbia condotto Nazarov lungo il percorso della vita. Dopo un breve periodo di tempo, i giovani hanno registrato la loro relazione all'anagrafe. I coniugi affittarono una stanza, dalla cui finestra si vedeva l'istituto di cultura della capitale. Fu in questa istituzione educativa che Vladimir entrò nell'estate del 1974. Lo studente Nazarov iniziò i suoi studi con la sua solita energia e immaginazione. Già al secondo anno organizzò un originale ensemble di strumenti popolari. L'unicità del gruppo musicale era che i ragazzi suonavano su vecchi corni, zhaleika, bigiotteria. Il gruppo iniziò a essere chiamato - "Zhaleika".
Giorni lavorativi
Nel corso dei loro studi, anche senza una formazione specialistica completa, gli studenti hanno ricevuto riconoscimenti pubblici e critici. La vera ragione era che gruppi musicali come Zhaleika semplicemente non esistevano in Unione Sovietica. Se, da qualche parte nell'entroterra, le pipe venivano ancora utilizzate ai matrimoni e alle riunioni, allora non c'era nulla da dire sul livello professionale. Alcuni psicologi presumevano che Vladimir Nazarov, con il suo lavoro originale, avesse risvegliato la profonda memoria genetica delle persone. Inoltre, l'ensemble ha fatto colpo con le sue esibizioni in Francia e in altri paesi europei.
Per migliorare l'impressione del suono degli "ugelli", i musicisti avevano costumi di scena, simili a quelli indossati dagli artisti della gleba del conte Sheremetyev. Nel 1978, Nazarov si laureò all'Istituto di Cultura e si dedicò alla creatività senza lasciare traccia. Un anno dopo, l'ensemble è diventato vincitore del Concorso di musica popolare di tutta l'Unione a Leningrado. E poi è andato in tournée a Cuba. A quel tempo, all'Avana si svolgeva un festival giovanile dei paesi dell'America Latina. Va notato in particolare che in tutti i viaggi gli artisti hanno cercato e trovato strumenti rari, melodie registrate e canzoni. Le melodie senza pretese dopo l'elaborazione professionale hanno ottenuto un suono completamente diverso.
"Zhaleika" è stato spesso invitato a concerti di gruppo e spettacoli congiunti. La collaborazione con il famoso ensemble di canzoni russe, guidato da Nadezhda Babkina, si è rivelata molto fruttuosa. E così, a poco a poco, si è assemblato il repertorio, che non rientrava più nella forma consueta. Tenendo conto della situazione attuale, Vladimir Nazarov prende la decisione di trasformare Zhaleika. Nel 1982 viene formato il Folklore Music Ensemble. Più di duecento strumenti sono stati raccolti nel nuovo formato. Di conseguenza, sono stati necessari lavori e accordi più ambiziosi. Anche la composizione degli artisti è cambiata. Il nuovo programma intitolato "About Love in All Languages" è accolto calorosamente in diverse città e paesi.
Teatro musicale
Se guardi il programma giornaliero di Vladimir Nazarov, potresti essere sorpreso: come riesce a fare tutto? E da dove vengono le sue idee e la sua forza? Nel 1993 si è laureato al GITIS e ha ricevuto la specialità di regista. Successivamente, Nazarov iniziò la preparazione sistematica per la fase successiva del suo lavoro. Alcuni anni dopo, il Ministro della Cultura della Federazione Russa ha firmato un ordine sulla creazione del Teatro Musicale d'Arte Nazionale. Inutile dire chi ha dato il contributo principale a questo progetto.
Va detto che il documento ufficiale del Ministero della Cultura ha solo consolidato il nuovo statuto del collettivo. A questo punto, i preparativi erano in corso da molto tempo. Nei primissimi mesi, al pubblico è stata presentata l'opera teatrale "Russian Frescoes of the Twentieth Century". Quindi si è tenuto un festival su larga scala di arte nazionale, al quale sono stati invitati rappresentanti di tutti i paesi della CSI. Questo è un evento molto importante, che è servito a preservare lo spazio culturale comune dei popoli fraterni.
