Vasily Andreev - musicista russo, virtuoso di balalaika, compositore. Ha organizzato e diretto la prima orchestra di strumenti popolari nella storia russa. Andreev ha introdotto la moda per gli strumenti popolari russi, che ha ottenuto riconoscimenti in tutto il mondo, assicurandone la distribuzione sul palco.
La biografia di Vasily Vasilyevich iniziò nel 1861. È nato a Bezhetsk il 3 gennaio (15) in una famiglia di mercanti. Il figlio non ha continuato l'attività del padre. Ha scelto la musica. Andreev non è solo un compositore. È un eccellente organizzatore e promotore di questa forma d'arte.
Organizzatore dell'orchestra folk
Il musicista ha riunito la prima orchestra a San Pietroburgo. Ha incluso una zhaleika, balalaika, gusli, tamburelli nella composizione. Dopo i concerti in tutto il paese, è iniziata la passione per la balalaika. Il compositore stesso padroneggiava magistralmente lo strumento. In effetti, ha creato una nuova area della creatività musicale, l'arte strumentale popolare russa della tradizione scritta. Comprendeva elementi accademici e folcloristici, quindi tutto ciò che Vasily Vasilyevich ha fatto è diventato unico.
Il ragazzo è stato affascinato dalla balalaika fin dall'infanzia. Gli piaceva il suo timbro distintivo e le sue capacità esecutive. Il compositore si distinse per un'eccezionale dedizione. Gli piaceva una vivace esibizione virtuosistica, allo stesso tempo rimase un teorico che creò molti libri sul suo argomento preferito. Andreev era anche impegnato nel miglioramento degli strumenti popolari dal 1883. Il compositore non lasciò i suoi studi di musica accademica.
Ha ricevuto la sua educazione violinistica per tre anni dall'eccezionale maestro Nikolai Galkin, professore al Conservatorio. Pertanto, i requisiti di Andreev per la balalaika sono più tipici per gli strumenti da concerto. Con l'aiuto di tasti mobili, è stato possibile creare solo scale diatoniche. Vasily Vasilievich ha approfittato del temperamento fisso cromatico, dando un contributo riformatore al miglioramento della tecnica esecutiva.
Nel 1887, il musicista creò la balalaika cromatica con Franz Paserbski. Ha subito guadagnato popolarità. Balalaika School è stata pubblicata in estate. Per la prima volta, uno strumento popolare è diventato accademico, mantenendo tutte le sue caratteristiche. Sono apparse prospettive per lo sviluppo del patrimonio classico con il suo aiuto.
modernizzatore
Fu Andreev a diventare l'autore dello strumento migliorato e migliorato. Fino a questo punto, la nazionalità era limitata all'etnografia di origine. Ora la balalaika è diventata molto diffusa.
Il fenomeno nella storia della musica è riconosciuto come unico. Per un decennio, la balalaika ha coperto un percorso lungo un secolo. La moda dell'epoca era determinata da molti articoli e da una nuova tecnica di esecuzione creata da Andreev. Il modello migliorato è diventato più accessibile per i principianti. Il suono ha acquisito risonanza e nitidezza dell'intonazione, la forma è diventata più comoda ed è apparsa compattezza. Allo stesso tempo, lo strumento ha mantenuto la sua semplicità di fabbricazione e il basso costo.
Era ugualmente adatto per canti popolari e per danze di temperamento. Attratti da queste virtù, gli appassionati padroneggiavano volentieri l'arte sconosciuta della musica. La balalaika cromatica ha fornito al compositore un numero enorme di studenti. Insieme all'insegnante, sono diventati l'orchestra più popolare della città. Il primo concerto ebbe luogo il 20 marzo 1888.
Le parti strumentali sono state duplicate, suddivise in basso, melodia e accompagnamento di accordi. Balalaikas suonava all'unisono. Da otto persone, l'orchestra era raddoppiata negli anni novanta. Avendo guadagnato fama nella capitale, il già famoso Andreev iniziò a diventare popolare. Ha organizzato circoli in unità militari.
Secondo lui, dopo la smobilitazione, i soldati inizieranno a risvegliare l'amore per la balalaika tra i loro parenti. Il folklore rinasce, inizia l'educazione musicale estetica delle grandi masse. Le commedie dell'autore sono ampiamente conosciute. Sono stati usati come base per l'addestramento.
Nel 1897 è stato istituito uno staff di insegnanti nell'esercito, impegnati a promuovere il gioco della balalaika. Coloro che hanno imparato si sono esibiti al Teatro Mariinsky. Circa quattrocento suonatori di balalaika si sono esibiti al decimo anniversario del collettivo Andreev. All'inizio, molti funzionari e l'apparato militare dovettero essere convinti della loro innocenza.
Dopo il trionfo di San Pietroburgo, le orchestre popolari iniziarono ad apparire in tutto il paese. La più alta popolarità è stata raggiunta dallo studente del compositore Nikolai Fomin. Lo studente del conservatorio ha aggiunto accademismo e professionalità ai circoli. Ha scritto molte trascrizioni e adattamenti per l'orchestra di musica popolare. Le opere di Fomin sono riconosciute come dei classici. In larga misura, lo stesso Vasily Vasilyevich ha influenzato l'educazione dello studente. Le opere di Andreev "Faun", "Meteor" si sono trasformate in una guida per diverse generazioni musicali.
Compositore e virtuoso
Vasily Vasilyevich considerava l'uniformità della composizione della balalaika uno svantaggio. Si mise al lavoro introducendo nuovi strumenti nell'orchestra. Il programma a loro spese è stato aggiornato con nuove opere dei classici. Nella sua ricerca di nuove opportunità, il compositore si è rivolto a domra. Dopo averlo ricostruito, il musicista ha ricevuto una varietà timbrica per l'intera orchestra. I primi progetti migliorati apparvero nel 1896.
Dopo la loro introduzione, l'orchestra iniziò a essere chiamata la Grande Russa, poiché nuovi strumenti erano comuni nelle bande centrali e settentrionali del paese. Allo stesso tempo, l'orchestra è stata rifornita con l'elmo gusli ricostruito. Fin dall'infanzia, Andreev era affascinato dall'armonica. Ci ha giocato fin da piccolo. I numeri di Balalaika si alternavano spesso con lei.
L'armonica ha permesso di eseguire lavori seri e dettagliati. Ma l'armonica non è diventata un membro dell'orchestra. Era più adatto alle canzoni urbane e il compositore fece rivivere i primi strati del folklore. Le opere di Vasily Vasilyevich "Memories of Vienna", "Butterfly", "Polonaise No. 1", "Orchid" sono diventate numeri ampiamente conosciuti. L'arrangiamento del compositore della canzone popolare "Shines the Month" è popolare fino ad oggi.
Tutti i pezzi si distinguono per colore, luminosità e melodia. Anche accademici riconosciuti sono rimasti colpiti dalla nuova formazione strumentale. L'influenza del lavoro di Andreev è evidente nell'opera di Rimsky-Korsakov sulla città di Kitezh. L'idea di scrivere nuove opere su larga scala per i loro musicisti è stata sostenuta dall'organizzatore dell'orchestra. I concerti si sono svolti con successo in tutto il mondo.
Il compositore italiano Leoncavallo si è rifiutato di partecipare alla prima della sua opera "Pagliacci" a Berlino per assistere all'esibizione di Andreev. Durante la guerra civile, il compositore e la sua orchestra si esibirono al fronte. Il grande leader morì nel 1918, il 26 dicembre. Fino agli ultimi giorni, è rimasto fedele al suo lavoro ed energico.
